La revolucionaria película de Baz Luhrmann Moulin Rouge! cobrará vida sobre el escenario en un nuevo musical que llegará a la escena madrileña el próximo año. Dirigido por el ganador del Premio Tony® Alex Timbers, Moulin Rouge! El Musical es "una celebración teatral de la Verdad, la Belleza, la Libertad y, sobre todo, el Amor", según la productora, Stage Entertaiment, responsable de musicales como El Rey León, Anastasia o Aladdín.
Con libreto del ganador del Premio Tony John Logan; supervisión musical, orquestaciones y arreglos del también ganador del Premio Tony Justin Levine; y coreografía de la ganadora de otro galardonada como Sonya Tayeh, Moulin Rouge! es más que un musical: "es un estado de ánimo".
Este nuevo montaje estrenará además lugar de representación pues se podrá ver en el nuevo espacio escénico de Stage Entertainment España en la capital inaugurando el Stage Gran Teatro Musical, un auditorio que se levanta en las antiguas instalaciones del cine Imax y que se encuentra actualmente en reformas, ya que el espacio pasará de tener un aforo de 447 espectadores a tener más de 1.500 butacas. Este nuevo teatro estará dotado con la tecnología más avanzada para albergar las mayores producciones musicales.
Ya ha comenzado el proceso de casting del musical, y todos los interesados pueden registrarse a través de la página web habilitada para ello antes del miércoles 17 de junio. La primera ronda de audiciones tendrá lugar entre el 25 de junio y el 3 de julio de 2026 en Madrid.
En paralelo, el 1 de octubre de 2026 Stage Entertainment España estrena El alma al aire, el primer proyecto desarrollado por completo en nuestro país, creado a partir de las canciones de Alejandro Sanz.
Sobre Moulin Rouge!
La adaptación de la conocida película protagonizada por Nikole Kidman y Ewan McGregor, Moulin Rouge!El Musical fue ganador de diez premios Tony en 2021, incluyendo Mejor Musical, dos premios Drama League, incluyendo Producción Destacada de un Musical, cinco premios Drama Desk y diez reconocimientos del Outer Critics Circle, incluyendo el de Nuevo Musical de Broadway.
Es uno de los musicales de Broadway más exitosos del siglo XXI y se estrenó con gran reconocimiento de la crítica el 26 de julio de 2019 en el Teatro Al Hirschfeld, donde tiene el récord de la producción con mayor recaudación en los más de 100 años de historia del teatro.
Moulin Rouge! El Musical celebra más de 160 años de música, desde Offenbach hasta Lady Gaga. El musical incluye muchas de las canciones icónicas de la película y también incorpora éxitos recientes publicados desde su estreno hace 20 años.
Jesús Cisneros ha sido galardonado con el Premio Nacional de Ilustración 2026 este martes por "la excepcional calidad de una obra potente y expresiva en la que se produce una perfecta simbiosis entre fuerza, sensibilidad y narrativa visual", un galardón otorgado por el Ministerio de Cultura dotado con 30.000 euros.
Así lo ha señalado el jurado que ha destacado también la gran variedad de técnicas de Jesús Cisneros (Zaragoza, 1969) y su "extraordinaria habilidad para, desde la gestualidad y el humanismo, crear escenarios mágicos que sumergen al lector en un mundo sereno y apacible", a través de formas simbólicas potentes que evocan la espontaneidad del boceto, el autor revisita lo popular captando su esencia y logra comunicar la máxima expresión.
El jurado ha añadido que con un lenguaje "universal, primitivo y fresco", Cisneros ha conseguido impactar a muchas generaciones de ilustradores en todo el mundo.
El Ministerio de Cultura concede este premio con el objetivo de "reconocer y distinguir el conjunto de la labor realizada por una ilustradora o ilustrador español en el ámbito del libro y de las letras en cualquiera de las lenguas oficiales españolas".
El premio reconoció en su pasada edición a la ilustradora Violeta Lópiz, uniéndose a una la lista de galardonados, entre quienes se encuentran Sergio García Sánchez, Viví Escrivá, Sonia Pulido, Paco Giménez, María Rius Camps, Luci Gutiérrez, Alfredo González y Pep Monserrat, entre otros.
Su biografía
Jesús Cisneros nació en Zaragora en 1969 donde realizó estudios de historia del arte e ilustración. El dibujo ha sido vital para él desde una edad muy temprana, sin embargo, trabajó como diseñador gráfico durante muchos años antes de dedicarse por completo a la ilustración.
Ha participado como ilustrador de portadas y en obras colectivas para diversas editoriales en Latinoamérica y Europa. Su trabajo ha sido expuesto en muestras individuales y colectivas en galerías y museos de España, Francia, Portugal, Italia, México, Corea, Turquía, y Ucrania.
Jesús Cisneros ha publicado más de 30 libros de literatura infantil, juvenil y para adultos, así como libros artísticos y experimentales.
Algunas de sus obras han sido seleccionadas en varios festivales internacionales, como la bienal Ilustrarte en Lisboa y la exposición de ilustradores de la Feria del Libro de Bolonia y ha sido galardonado con reconocimientos como el Ospite d’Honore Le immagini della fantasia della Mostra Internazionale per l’infanzia de Sàrmede, Italia, en 2025, además de obtener una mención en la Bienal Ilustrarte por ‘Kintaró’ en Lisboa, Portugal, en 2018, entre otros.
O DancEn?gma – Clube de Dança da Escola Secundária Jaime Moniz participou, no passado dia 8 de junho, no espetáculo de abertura da Semana Regional das Artes 2026, realizado no Jardim Municipal do Funchal. Integrado no programa oficial do evento, o grupo apresentou uma atuação que evidenciou o talento, a dedicação e a criatividade dos seus elementos, […]
La productora teatral Secuencia 3 presentó este lunes en la azotea de 20 Minutos, en Madrid, su temporada 2026/2027 en un acto conducido por los actores Andrea Duro y Francesc Galcerán, que reunió a destacados profesionales de las artes escénicas, actores, actrices, representantes institucionales y colaboradores de la compañía.
La productora teatral Secuencia 3 presentó este lunes en la azotea de 20 Minutos, en Madrid, su temporada 2026/2027 en un acto conducido por los actores Andrea Duro y Francesc Galcerán, que reunió a destacados profesionales de las artes escénicas, actores, actrices, representantes institucionales y colaboradores de la compañía.
Fundada y dirigida por Eduardo Galán, Secuencia 3 se ha consolidado como una de las productoras de referencia del panorama teatral español, combinando la recuperación de grandes textos de la dramaturgia universal con la apuesta por nuevas voces y proyectos contemporáneos. "Hoy estamos celebrando la fiesta de la admiración y del cariño. Ese es el significado para Secuencia 3 de este evento, la fiesta de la admiración", decía sobre el acto Galán.
Durante el evento se dieron a conocer los seis grandes montajes que integrarán la próxima temporada de la compañía, como la gira nacional de Panorama desde el puente, el clásico de Arthur Miller dirigido por Javier Molina. La producción, que ha pasado recientemente por el Teatro Fernán Gómez de Madrid, continuará su recorrido por numerosas ciudades españolas. La obra está protagonizada por José Luis García-Pérez, María Adánez, Ana Garcés, Pablo Béjar, Rodrigo Poisón, Manuel de Andrés, Pedro Orenes y Francesc Galcerán.
La programación continuará con Locuras paralelas, comedia escrita por la argentina Gabriela García junto a Paco Mir, quien también firma la dirección. La obra, ganadora del certamen internacional de dramaturgia convocado por Secuencia 3 con motivo de su vigésimo aniversario, aborda con humor y agudeza las contradicciones de las relaciones humanas. El reparto está integrado por Dafne Fernández, Diana Palazón, Fernando Andina y Sergio Mur.
El 28 de noviembre llegará el estreno de Madame Bovary, adaptación de la célebre novela de Gustave Flaubert realizada por Eduardo Galán y dirigida por Carla Nyman. La obra explorará el universo emocional y las contradicciones de Emma Bovary, personaje que interpretará Andrea Duro, acompañada por Eduardo Velasco, Javier Hernández y Pedro Rubio. "Ella es una mujer romántica, inconformista, impulsiva, muy inteligente pero a la vez es un personaje muy vulnerable y muy contradictoria y ahí reside para mí la riqueza dramática del personaje", decía Andrea Duro sobre el reto de esta interpretación.
Otro de los títulos destacados será La colmena, adaptación teatral de la emblemática novela de Camilo José Cela bajo la dirección de Ignacio García. El montaje condensará el universo coral de la obra original en cuarenta personajes interpretados por Elena Ballesteros, Pepa Pedroche, Mireia Martínez, Sara Moraleda, Críspulo Cabezas, Patxi Freytez, Alejandro Arestegui y un intérprete aún por confirmar.
La compañía estrenará tambiénLa hoja roja, una de las novelas más reconocidas de Miguel Delibes, adaptada por Eduardo Galán y dirigida por Fernando Bernués. La producción, centrada en temas como la soledad, la vejez y la condición humana, estará protagonizada por Fernando Guillén Cuervo.
La sexta gran apuesta de la temporada será María de Molina o la prudencia en la mujer, de Tirso de Molina, dirigida por Juan Carlos Rubio. El montaje recupera la figura histórica de la reina regente castellana que defendió los derechos sucesorios de su hijo frente a las intrigas nobiliarias. El personaje principal será interpretado por Anabel Alonso. La actriz hizo un repaso de esta gran olvidada por la historia. “Es una función que dialoga mucho con la actualidad, con esta cuestión de de las mujeres y de cómo seguimos teniendo que demostrar lo que valemos y cómo somos subestimadas o utilizadas. Espero que podamos hacer justicia a este personaje histórico”, decía Alonso.
Además de estas producciones, Secuencia 3 continuará distribuyendo tres espectáculos de éxito: el monólogo De Caperucita a loba en solo seis tíos, de Marta González de Vega, así como las producciones de Verteatro Victoria y Un dios salvaje.
Como anfitriones también tomaron la palabra Jesús Morales, director de 20minutos y la presidenta de este medio, Encarna Samitier. El primero se mostraba agradecido por acoger este acto y complacido por ver “caras caras muy conocidas” del mundo del teatro, pues decenas de actores, actrices y empresarios acudieron al evento. "Nos habéis entretenido muchas veces y además sois parte de la historia de la cultura de este país", reconocía Morales a los presentes. Encarna Samitier, por su parte, destacaba la labor de "velar" por la cultura que lleva a cabo 20minutos. "Los periodistas y los medios de comunicación contamos la realidad, pero también podemos ayudar a transformarla para mejor y velar por la cultura es uno de nuestros deberes para hacerlo", exponía.
Uno de los momentos más emotivos de la velada fue la entrega de los reconocimientos artísticos promovidos por Secuencia 3. Recibieron galardones por su trabajo y trayectoria personalidades del teatro como Andoni Olivares, por su compromiso con la excelencia en la programación del Teatro Arriaga de Bilbao; Dani Galindo, por su contribución a la difusión de las artes escénicas desde Radio Nacional de España; Norka Chiapusso, en representación de dFERIA de Donosti/San Sebastián, por su labor de proyección internacional de las artes escénicas; Helena Pimenta, por su extraordinaria trayectoria como directora de escena; el Grup Focus, que recogió Jordi González con motivo del cuarenta aniversario de la entidad; Gloria Muñoz, reconocida por su calidad humana y excelencia artística (aunque no pudo estar presente en el acto); Anabel Alonso, por su destacada trayectoria y liderazgo en las producciones de Secuencia 3; Josep Maria Pou, por su extraordinaria labor como actor y director; y Wynn Thomas, prestigioso diseñador de producción cinematográfica, distinguido por su brillante carrera internacional y su apoyo a los proyectos de la compañía.
Projecto do Museu Galileu reúne digitalmente fólios de documentos de Leonardo que foram separados no final do século XVI. Uma ferramenta útil para os investigadores.
Projecto do Museu Galileu reúne digitalmente fólios de documentos de Leonardo que foram separados no final do século XVI. Uma ferramenta útil para os investigadores.
Schmigadoon! se alzó en la noche de este domingo con el premio a mejor musical y Liberation con el de mejor obra de teatro en la 79 edición de los premios Tony, en una gala celebrada en el Radio City Music Hall presentada por la cantante Pink y en la que la diseñadora de vestuario Qween Jean hizo historia al convertirse en la primera persona transgénero en ganar un galardón por su trabajo en Cats: The Jellicle Ball.
La ceremonia estuvo marcada por el dominio de Schmigadoon! y Liberation en una edición muy repartida en la que The Lost Boys partía como uno de los títulos más nominados de la temporada, con 12 candidaturas, seguida de Ragtime, con 11.
Schmigadoon!, que parodia los grandes clásicos del género con una historia de una pareja que queda atrapada en un pueblo donde todos viven como si estuvieran en un musical, consolidó su dominio con el premio más importante y el último en entregarse, tras una noche en la que ya había destacado en categorías de libreto, partitura original y orquestación.
El productor Lorne Michaels subrayó al recibir el Tony la dimensión colectiva del trabajo en Broadway: "En nombre de todos los que estamos aquí y de los que trabajan cada noche, estamos realmente agradecidos. A veces cantar, bailar, muchos chistes y un final feliz es todo lo que hacemos, pero significa muchísimo", afirmó.
También triunfó Ragtime, un musical ambientado a principios del siglo XX, con Joshua Henry como ganador del premio a mejor actor de musical y Caissie Levy como mejor actriz. Henry recibió una de las ovaciones más intensas de la noche y dedicó el premio a su profesora de voz y a la necesidad de "ser escuchado".
Al margen, Cats: The Jellicle Ball, una reinterpretación del clásico de Andrew Lloyd Webber, se llevó los premios a mejor dirección de musical y mejor coreografía, además del hito histórico que supuso el reconocimiento a Qween Jean.
En total, Schmigadoon!, The Lost Boys y Ragtime, lograron cuatro galardones cada una y Cats: The Jellicle Ball obtuvo tres.
Entre las interpretaciones de reparto, ganaron Shoshana Bean y Ali Louis Bourzgui, ambos por su trabajo en The Lost Boys. Bourzgui pronunció uno de los discursos más reivindicativos de la noche al referirse a los "multimillonarios" que, según dijo, "nunca encontrarán la felicidad en su dinero" y a "los colonizadores que nunca encontrarán plenitud en las tierras y vidas que roban".
'Liberation' se impone a 'Giant'
En el apartado teatral, Liberation, de Bess Wohl, un drama coral sobre un grupo de mujeres en la década de 1970, se impuso a la favorita, Giant, obra que aborda la figura del escritor Roald Dahl.
Wohl celebró el premio reivindicando la llegada a Broadway de una pieza centrada en las vidas de las mujeres y recordó que han pasado casi cuatro décadas desde la última vez que una dramaturga estadounidense ganó este galardón, en referencia a Wendy Wasserstein por 'The Heidi Chronicles'.
"Esta noche quiero honrarla a ella y a todas las mujeres que tienen el valor de usar su voz", afirmó al recibir el premio.
Mientras, Death of a Salesmanse convirtió en la gran triunfadora en reposiciones con cinco premios, incluidos mejor dirección de obra para Joe Mantello y mejor actriz de reparto para Laurie Metcalf, además de galardones en escenografía, iluminación y sonido.
En las categorías interpretativas de teatro, John Lithgow se llevó el Tony a mejor actor protagonista por Giant, imponiéndose a Nathan Lane, Daniel Radcliffe y Mark Strong, entre otros.
El evento contó con la presencia de presentadores como Adrien Brody, Bowen Yang, Billy Crystal, Ariana DeBose y el músico Sting, además de un número especial en homenaje al 30 aniversario del musical Chicago.
Salirse de los límites de la fotografía, que no tiene por qué ser solo una imagen, sino que, como todo arte, muta, hasta el punto de que tomar una instantánea sea el camino, la base, para llegar a otra forma de manifestación artística. Es la teoría con la que se presentó ayer, viernes, la exposición de tesis de esta 29ª edición del festival PHotoEspaña, en el Círculo de Bellas Artes, en Madrid. Es una muestra colectiva que reúne obras de 13 artistas (10 españoles, dos neerlandeses y un suizo) que “cuestionan la visión que hay de temas como la identidad, la autoridad, la memoria y el territorio”, subrayó una de las dos comisarias, la peruana Geaninne Gutiérrez-Guimarães. Su compañera en el montaje ha sido Maíra Villela.
Fotos: Rui Marote No âmbito da Semana das Artes, que presentemente decorre, a objectiva do repórter fotográfico recolheu hoje estas imagens ilustrativas da criatividade dos alunos das diversas escolas da Região, patente nos trabalhos expostos na Avenida Arriaga, no Funchal. Veja a abordagem a temas tão intimamente madeirenses como a “banana”, além de outros. Vale […]
Foi rebaptizado Trump Kennedy Center em Dezembro, mas um tribunal de Washington determinou agora a ilegalidade da mudança de nome. Encerramento de dois anos para obras também é posto em causa.
Vai ter lugar, na segunda, 8 de junho de 2026, pelas 11:30, na Sala da Assembleia Municipal do Funchal, o lançamento do livro “Peixes do Arquipélago da Madeira”, da autoria dos biólogos Manuel José Biscoito e Helena Paula Encarnação, numa edição da CM. Neste guia, destinado ao público em geral, são ilustradas 195 espécies, organizadas […]
Apresenta O Fundo do Mundo na Albuquerque Foundation, em Sintra, a sua maior exposição individual em Portugal até à data. De regresso ao país, quer “abrir caminhos” para outros criadores.
O Conservatório – Escola das Artes da Madeira, Eng. Luiz Peter Clode apresenta, nos dias 11, às 20h, e 12 de junho, às 18h, no MUDAS – Museu de Arte Contemporânea da Madeira (Calheta), a peça “O Melhor dos Mundos Possíveis”. É uma “adaptação livre de “Cândido ou o Otimismo” de Voltaire, que desafia o público a refletir sobre as […]
O Projeto Solidário “A Voz do Aluno” encerrou um ano de atividades beneméritas com a tradicional realização de um espetáculo, este ano subordinado ao tema “Saúde Mental – Entre a Dor e a Vida”. Uma demonstração criativa e empática dos talentos dos alunos e ,um apelo urgente à solidariedade como forma de criar uma sociedade […]
A Semana Regional das Artes acontece entre os dias 8 e 13 de junho. O Funchal será palco de uma celebração única da arte, da cultura e do talento. Numa iniciativa da Secretaria Regional de Educação pela Direção Regional de Educação da Madeira através Direção de Serviços de Educação Artística, esta edição reforça o compromisso […]
O Arquivo e Biblioteca da Madeira (ABM) promove uma conferência a 26 de Junho no Portal das Artes, na Rua do Esmeraldo, 41, no Funchal, na qual o experiente luthier e construtor de bandolins Federico Gabrielli conduzirá o público por uma viagem através dos séculos, explorando a história e evolução do bandolim e restantes cordofones […]
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