La televisión hondureña y miles de seguidores en toda América Latina atraviesan un momento de profundo dolor tras la repentina muerte de Sandra Díaz del Valle, reconocida chef y presentadora del programa matutino "Venga la Alegría Honduras", quien falleció a los 46 años el mismo día en que celebraba su cumpleaños. Lo que comenzó como una celebración familiar se transformó en un misterio médico que hoy mantiene en vilo a la opinión pública, mientras las autoridades hondureñas investigan una posible negligencia médica que podría haber causado su trágico deceso.

Según el desgarrador testimonio de su esposo, el periodista y exdiputado Juan Fernando Lobo, la situación comenzó a deteriorarse cuando Sandra comenzó a sentirse mal durante su festejo de cumpleaños la tarde del miércoles 10 de junio. La chef fue trasladada de urgencia a una exclusiva clínica privada en la ciudad de Tegucigalpa, donde el personal médico de turno le aplicó una inyección directamente en la zona de la nuca con la intención de aliviar su repentino malestar. El momento exacto en que la situación dio un giro completamente inesperado y alarmante para su familia ocurrió inmediatamente después de recibir el medicamento. Lobo relató a las autoridades policiales que su esposa manifestó sentir una fuerte especie de "electricidad" recorriendo todo su cuerpo, para posteriormente colapsar de manera fulminante frente a los presentes en la sala médica. Según el parte policial citado por la prensa hondureña, la inyección fue administrada alrededor de las 13:58 horas.

El testimonio del esposo señala con profunda preocupación que los médicos tratantes le aseguraron en un principio que la conductora simplemente "estaba dormida", procediendo a suministrarle una batería de diversos medicamentos adicionales que, lamentablemente, no lograron estabilizar sus signos vitales en ningún momento. Ante la evidente gravedad del cuadro clínico y la falta de respuesta favorable, el personal de la clínica privada decidió realizar intensas maniobras de reanimación cardiopulmonar (RCP) y ordenó su traslado inmediato y de extrema urgencia a las instalaciones del Hospital Escuela, un hospital público en Tegucigalpa.

Lobo señaló que fue retirado de la sala cuando el especialista decidió que le iban a hacer reanimación cardiopulmonar a la estrella de televisión. Después de eso, le informaron que tendrían que trasladarla de emergencia al Hospital Escuela, donde, a su ingreso, los encargados le comunicaron que Sandra ya había llegado sin signos vitales. Lamentablemente, al ingresar a la sala de emergencias de este concurrido hospital público, los médicos de turno confirmaron la peor de las noticias: la experta en cocina ya no presentaba signos vitales, registrando oficialmente su trágica muerte alrededor de las 16:30 horas de ese fatídico miércoles.

Actualmente, el mediático caso se mantiene bajo la estricta categoría legal de muerte indeterminada, y el cuerpo de la presentadora fue trasladado a la morgue del Ministerio Público para realizar la autopsia médico-legal correspondiente que exige la ley hondureña en este tipo de situaciones. Las autoridades forenses han señalado de manera categórica que este minucioso análisis científico es absolutamente fundamental para establecer la causa exacta del deceso y, de esta forma, confirmar o descartar una posible mala praxis médica ocurrida dentro de las instalaciones de la clínica privada.

El Ministerio Público también solicitó antecedentes médicos relacionados con la atención que recibió la chef antes de su deceso, mientras las investigaciones acerca de lo que sucedido continúan en curso. Según los reportes preliminares de las autoridades, la causa de muerte aún no ha sido determinada, por lo que se abrió una investigación y se realizaron diversos exámenes forenses para esclarecer lo ocurrido. Mientras se esperan con ansias los resultados oficiales de los peritajes, la familia exige respuestas claras sobre lo que ocurrió.

Sandra Díaz del Valle había desarrollado una destacada carrera en la televisión hondureña, convirtiéndose en una figura querida por su innegable calidez humana, sus constantes sonrisas frente a las cámaras y su profunda pasión por la gastronomía internacional. Su trabajo en Venga la Alegría Honduras durante los últimos meses la había consolidado como una experta en gastronomía con miles de seguidores fieles que la acompañaban diariamente.

La noticia del sensible fallecimiento tomó por sorpresa a sus miles de seguidores y colegas del medio del espectáculo. Apenas unas horas antes de la tragedia que le arrebató la vida, la televisora TV Azteca Honduras había compartido un emotivo mensaje en sus redes sociales oficiales para felicitar a la chef, deseándole un nuevo año lleno de salud, éxitos profesionales y bendiciones, sin imaginar el fatal desenlace. Horas antes de que muriera, Juan Fernando Lobo le dedicó a Sandra un amoroso mensaje por su onomástico número 46 en Instagram, escribiendo: "Hoy está de cumpleaños la que me encanta, la que me fascina, la que me ama y me cuida, la que me acompaña y me apoya en todo".

Después de darse el 'sí, quiero' en un íntimo acto el pasado jueves, Makoke y Gonzalo han oficializado su matrimonio con una espectacular celebración este viernes 12 de junio en la que no ha faltado la emoción. Horas después de darse el 'sí, quiero', la pareja se ha conectado en directo en ¡De viernes! para desvelar cómo han vivido este día tan especial.

"Estoy súper feliz. Tengo a todos los míos, a mi hijo, a mi hija y, sobre todo, a mi marido", ha expresado emocionada Makoke ante las cámaras del formato de Telecinco ya con el segundo vestido del día, con el que Gonzalo ha asegurado que se le cae, no la baba, sino "la mandíbula".

"Ha sido espectacular. Viéndola bajar con el primer vestido, yo me he quedado en shock", ha confesado el empresario, mostrando también su gran alegría por el paso que ha dado con su pareja. "No sabía cómo iba a aparecer y ha sido espectacular", ha añadido.

"No me cabe más felicidad en el cuerpo. Gracias de verdad", ha lanzado Makoke a la cámara, antes de desvelar a quién ha entregado el ramo de novia. "A mi niña, a Marina, la novia de mi hijo, que creo que se lo merece", ha desvelado emocionada.

"Después de tener dos hijos, de hacerme una de las mujeres más felices del mundo, porque creo que uno se siente pleno después de tener nietos, mi Marina se lo merecía. A mi hijo le he hecho una putada, pero se tiene que casar ya y vivir esto", ha concluido la televisiva.

Tras semanas de rumores sobre una posible crisis en su matrimonio, Jota Peleteiro y Ajla Etemovic han puesto fin a su relación. Después de la entrevista que la modelo serbia ofreció para ¡De viernes! contando los motivos de su ruptura, el exfutbolista ha reaparecido para dar su versión de la historia.

Ajla Etemovic confesó haber visto una serie de mensajes en el teléfono de su ahora exmarido que demostraban "que tenía otra relación fuera del matrimonio". Aunque no ha desmentido la existencia de ese contacto con otra mujer, Peleteiro ha negado que fuese "una relación extramatrimonial" porque nunca llegó a ver a la otra mujer en persona.

El ex de Jessica Bueno ha explicado que la modelo serbia vio sus mensajes mientras cuidaba de su único hijo en común, Malik. "Cogió el móvil, que también me parece algo que en una relación no se debe hacer y que es una señal muy grande de que la relación no tiene ningún sentido", ha expresado el entrevistado, que en ningún momento negó nada "porque los mensajes estaban en el teléfono y sabía que los había visto", motivo por el que tampoco se esforzó "mucho en dar explicaciones".

Jota Peleteiro ha asegurado que le ha pedido perdón a su exmujer "por haber tenido esos mensajes", aunque señala que "no fueron tan graves". "La relación estaba tan desgastada que ya ninguno quiso forzar más para continuar", ha añadido.

El exfutbolista ha reconocido que entiende que Ajla Etemovic "se pueda sentir dolida" porque "es una falta de respeto", pero considera que ese "no es para nada el motivo" de su separación. "Nuestra ruptura viene de mucho antes", ha sentenciado.

Por este motivo, Peleteiro tiene claro que "es imposible que haya una reconciliación". "A parte, me ha hecho hasta publicidad. No paran de escribirme muchas mujeres, aunque tienen que saber que estoy soltero pero no estoy en el mercado", ha comentado entre risas el entrevistado.

La industria del entretenimiento estadounidense experimenta uno de los cambios más trascendentales de su historia tras la aprobación oficial de la adquisición de Warner Bros. Discovery por Paramount Skydance en una operación valorada en 111.000 millones de dólares. El Departamento de Justicia de los Estados Unidos, bajo la administración del presidente Donald Trump, dio el visto bueno incondicional a última hora del viernes, después de una investigación antitrust de ocho meses que concluyó que la fusión no perjudicará a los consumidores ni dañará la competencia en el mercado.

La operación, que se ha convertido en la megafusión mediática más grande jamás registrada, unirá bajo un mismo techo dos de los estudios más legendarios de Hollywood: el catálogo de Paramount, responsable de franquicias como "Mission: Impossible" y "Top Gun", y el imperio de Warner Bros, que incluye propiedades intelectuales de valor histórico como "Harry Potter", "Juego de tronos", "El Señor de los Anillos", el Universo DC y "Bob Esponja". Además, la nueva entidad controlará las plataformas de streaming HBO Max y Paramount+, así como dos de las principales redes de noticias estadounidenses: CNN y CBS News.

El proceso de adquisición no fue lineal. En diciembre de 2025, Netflix anunció un acuerdo inicial para comprar parte importante de Warner Bros. Discovery por 83.000 millones de dólares, lo que parecía cerrar el destino del estudio. Sin embargo, Paramount Skydance, liderada por el magnate David Ellison y respaldada por la familia Ellison (conexiones cercanas con Trump), lanzó una oferta pública de adquisición hostil en enero de 2026, ofreciendo 30 dólares por acción en efectivo, lo que valoraba la empresa en aproximadamente 108.000 millones de dólares, incluida su deuda. En febrero de 2026, Paramount elevó su oferta a 31 dólares por acción, alcanzando los 111.000 millones de dólares, y Warner Bros. Discovery declaró oficialmente que la propuesta de Paramount era "superior" a la de Netflix. Netflix, en consecuencia, renunció a su bid, señalando que "a el precio requerido para igualar la oferta más reciente de Paramount Skydance, el acuerdo no es financieramente atractivo". Los accionistas de Warner Bros. Discovery aprobó la "takeover" de Paramount el 23 de abril de 2026, despejando el camino para la aprobación regulatoria.

Aunque el Departamento de Justicia aprobó la fusión, la operación genera intensas controversias en el sector. Los empleados de CNN expresan temor de que la propiedad de Paramount podría comprometer la independencia editorial de la cadena de noticias. David Ellison, CEO de Paramount, ha asegurado repetidamente que "la autonomía editorial de CNN será preservada", pero los críticos señalan que las conexiones de Ellison con Donald Trump y sus promesas de realizar "cambios sweeping" en CNN podrían traducirse en programación con influencia ideológica. Los analistas de medios temen que la consolidación reduzca la competencia entre estudios de cine y que la fusión de CBS News con CNN podría provocar despidos significativos en las salas de redacción. La Free Press, organización defensora de la libertad de medios, ha advertido que "los Ellison controlarán docenas de grandes outlets mediáticos, incluyendo CBS, CNN, Discovery, HBO y Nickelodeon", lo que representa un grado de concentración sin precedentes en la historia estadounidense.

Regulatorios europeos y británicos aún en evaluación

A pesar de la aprobación estadounidense, la operación aún debe superar el escrutinio regulatorio en Europa. El 2 de junio de 2026, Paramount solicitó formalmente la aprobación de la Unión Europea para la takeover de 110.000 millones de dólares, y la Comisión Europea estableció el 7 de julio como fecha límite para decidir. Paralelamente, el Reino Unido abrió una investigación el 8 de junio para revisar si la fusión plantea problemas de competencia, aunque la operación ya se cerró a finales de abril. Los reguladores europeos podrían exigir que Paramount divierta ciertos activos para obtener las aprobaciones necesarias, según indicaron autoridades de la Comisión. Además, la fusión podría enfrentar una demanda de una coalición de fiscales generales de estados estadounidenses, aunque el Departamento de Justicia descartó esta posibilidad en su declaración oficial.

Es uno de los platos de comida rápida más comunes del mundo. Originaria del sur de Italia, la pizza goza de una popularidad vinculada al éxito que tiene como alimento principal para compartir, ya sea viendo un partido de fútbol o en una celebración.

Además, la pizza tiene una particularidad que otros platos de comida rápida no tienen: se llama igual en todos lados. La palabra italiana que la denomina no tiene traducción.

¿Y cómo se debe pronunciar? Esta es la pregunta que han planteado a Elena Herráiz, la lingüista del programa de televisión Cifras y letras, que ha compartido un vídeo en TikTok explicando este asunto.

Herráiz, que comienza el vídeo bromeando y diciendo que la pronunciación correcta es 'piza', prosigue explicando: "A ver, es un extranjerismo que no está adaptado al español, por eso en el diccionario aparece en cursiva".

"¿Cómo lo pronunciamos? Pues la RAE dice que hay que pronunciarla lo más parecido posible a la lengua original, o sea, al italiano. Pero eso es lo que dice la RAE", dice Herráiz.

"Como en español estándar actual no tenemos el sonido ts del italiano (en castellano medieval sí que lo teníamos), hay gente que lo pronuncia piza, pisa, pixa, picha, pisha... y no pasa nada, son pronunciaciones que conviven con el tiempo. Se verá cuál triunfa, o si triunfan varias o si no triunfa ninguna. Ya lo veremos", concluye.

Tras su paso por Supervivientes, la actriz y presentadora de televisión Ivonne Reyes a acudido al plató de ¡De viernes!, donde se ha sincerado sobre los peores momentos que ha vivido a nivel económico después de arrastrar durante años una deuda de decenas de miles de euros.

"Me he fiado demasiado, y eso no me ha venido nada bien. También me metí en muchos juicios absurdos, que era mucho dinero. Un juicio hay que estudiarlo muy bien todo, asesorarse muy bien. A nivel de finanzas, tampoco tuve una buena educación financiera, que se lo recomiendo a todos, para saber cómo distribuir el dinero", ha expresado en una entrevista en el programa de Telecinco.

Durante ese momento tan delicado para ella, Reyes ha enfatizado la importancia de pedir ayuda e ir a terapia, y de cómo algunos amigos le ayudaron económicamente. "Afortunadamente tengo amigos que me conocen, y entonces te ven, ¿qué te pasa? Como siempre he estado sacando la cara, buena cara, y, también hay que permitirse estar mal, romperse, y me costaba. Entonces ya me estaba recargando de todo ese cortisol y eso de cubrirme tanto yo, para que no me vieran, y eso me pasaba factura en enfermedades", ha confesado.

"Entonces tuve que tomar la decisión de llamar a un terapeuta, de decirle: no tengo dinero, ¿me puedes ayudar? Son personas que han estado a mi lado, lo recomiendo muchísimo", ha añadido la venezolana.

Su paso por Supervivientes ha supuesto para ella una "segunda oportunidad" que le ha permitido mejorar su situación, ya que llevaba años arrastrando una deuda de 121.000 euros que le llevó a tener todas sus cuentas bancarias en negativo, informa Telecinco.

"Al darme la segunda oportunidad, me quitaron las deudas grandes de empresas y de Hacienda, que ya eran 3.000 euros nada más, después de muchísimo dinero, intereses, intereses, e intereses. Yo debía casi 120.000 euros, pero fue bajando y al final, cuando me senté con los abogados, eran 3.000 euros, no me lo podía creer. Porque me lo iban quitando de lo que iba ganando. Y yo digo, no me lo puedo creer, pero 3.000 euros para mí era, guau, después de tantos años...", ha manifestado. En la actualidad, Reyes asegura que ya está "libre" de la deuda que tenía.

Respecto a la reacción de sus amigos cuando se dieron cuenta de sus dificultades económicas, Reyes indica que no llegó a tener un "no" por su parte. "Me decían 'mira, no tengo 2.000, pero ¿puedo dejarte 1.000?' Y yo, feliz, o sea, como si son 500. O sea, es que para mí, pues, tenía que aprender a distribuir eso. Yo tenía que contar las monedas, juntarlas, y yo en supermercado, decir: esto vale tanto, esta marca blanca..., y así compraba. Aprendes mucho. De verdad, que valoras mucho después de eso", ha concluido.

Paramount acelera su apuesta por el entretenimiento interactivo con el lanzamiento de un estudio interno de desarrollo de videojuegos AAA, una decisión que marca un cambio estratégico en la gestión de sus propiedades intelectuales y que llega en paralelo a un momento clave para la industria, caracterizado por la convergencia entre cine, televisión y videojuegos. La iniciativa, impulsada por Paramount Skydance (PSKY), busca construir un ecosistema multimedia en el que las grandes franquicias de la compañía puedan expandirse más allá de la pantalla tradicional.

Hasta ahora, Paramount había optado por licenciar sus marcas más reconocidas —como "Avatar: El Último Maestro Aire" o "Las Tortugas Ninja"— a estudios externos. Sin embargo, la creación de Paramount Games Studio representa un giro hacia el control directo del desarrollo y la explotación de su catálogo. Este movimiento responde a una tendencia cada vez más consolidada en el sector audiovisual, donde compañías como Netflix han comenzado a integrar los videojuegos en su estrategia de contenidos como una extensión natural de sus universos narrativos.

El debut del nuevo estudio no se ha hecho esperar. Durante el reciente Summer Game Fest, Paramount Games Studio presentó TMNT: The Last Ronin, un título de acción y aventura con un enfoque más oscuro que el habitual en la franquicia. Inspirado en el cómic homónimo, el juego sigue a la última Tortuga Ninja superviviente en un relato marcado por la venganza y la pérdida, lo que anticipa una aproximación más madura y cinematográfica al material original. La elección de esta IP no es casual: se trata de una de las franquicias más reconocibles y versátiles del catálogo de Paramount, capaz de atraer tanto a nuevas audiencias como a seguidores veteranos.

Más allá de este primer proyecto, el potencial de expansión es considerable. Paramount cuenta con un amplio repertorio de propiedades intelectuales susceptibles de adaptación interactiva, desde sagas consolidadas como Mission: Impossible hasta el universo creativo de Taylor Sheridan, sin olvidar su catálogo de contenido infantil y familiar. La creación de un estudio propio permite a la compañía articular una estrategia transmedia más coherente, en la que cine, televisión y videojuegos se retroalimenten tanto a nivel narrativo como comercial.

Bajo investigación

No obstante, este movimiento estratégico se produce en un contexto de incertidumbre corporativa. La Autoridad de Competencia y Mercados (CMA) del Reino Unido ha iniciado la Fase 1 de su investigación sobre la megafusión entre Paramount y Warner Bros. Discovery, un proceso que podría redefinir el equilibrio de poder en la industria global del entretenimiento. El organismo regulador evaluará hasta el próximo 7 de agosto si la operación plantea una “perspectiva realista de una reducción sustancial de la competencia”.

En caso de que la CMA considere que existen riesgos significativos, se abriría una segunda fase de investigación que podría prolongarse hasta cinco meses adicionales, extendiéndose potencialmente hasta enero de 2027. Este escenario no solo retrasaría los planes de fusión —previstos inicialmente para el tercer trimestre de 2026—, sino que también podría impactar en las condiciones económicas del acuerdo, incluyendo el valor de las acciones pactadas.

La posible integración con Warner Bros. plantea además interrogantes sobre el encaje de Paramount Games Studio dentro de un ecosistema donde ya opera WB Games, responsable de títulos asociados a franquicias como Harry Potter, el universo DC o Juego de Tronos. Por el momento, PSKY no ha detallado si ambas divisiones coexistirían de forma independiente o si se plantearía algún tipo de reorganización.

Madrid se prepara para recibir un nuevo homenaje a su identidad gastronómica con el estreno de "Sabores de la memoria", una docuserie que recorre la historia de la capital a través de sus restaurantes más emblemáticos. Esta noche, a las 22:30 horas, Telemadrid dará comienzo a esta producción con el primer episodio dedicado a Casa Botín, mientras que la serie completa estará disponible desde hoy mismo en la plataforma TLMad.

La producción, realizada por El Rugido en colaboración con la Academia Madrileña de Gastronomía, no se limita a explorar la dimensión gastronómica de estos establecimientos. Más allá de los platos y las recetas, "Sabores de la memoria" aborda el legado cultural, social y humano de espacios que han atravesado distintas épocas y transformaciones hasta convertirse en referentes de la identidad madrileña. Entre los restaurantes que aparecen en la serie se encuentran establecimientos de excepción como Casa Botín, Lhardy, Casa Alberto, Horcher, Casa Lucio, Zalacaín, Sacha y Coque. Estos espacios han sido lugares de encuentro donde han coincidido generaciones de artistas, escritores, empresarios, políticos y ciudadanos anónimos, convirtiéndose en testigos privilegiados de la evolución histórica, social y cultural de Madrid.

El primer capítulo inicia un viaje por historias que conectan la cocina con la memoria colectiva. Entre ellas destaca la tradición del horno de Casa Botín, que permanece encendido desde hace casi tres siglos, y los relatos que vinculan al joven Francisco de Goya con los fogones del histórico establecimiento. Estas narrativas transforman cada restaurante en un monumento vivo de la historia madrileña. Para reconstruir estas historias, la docuserie combina entrevistas exclusivas, imágenes de archivo, recreaciones históricas y una realización de carácter cinematográfico que eleva la producción a un nivel estético extraordinario. La participación de la Academia Madrileña de Gastronomía aporta además el respaldo documental e histórico necesario para abordar el legado de unos establecimientos que forman parte del patrimonio cultural de Madrid.

"Sabores de la memoria" llega en un momento donde la gastronomía se consolida como elemento fundamental de la identidad cultural. Con esta serie, Telemadrid no solo ofrece un producto audiovisual de calidad, sino que también contribuye a preservar y difundir la historia de establecimientos que han sido parte esencial de la vida madrileña durante décadas e, en algunos casos, siglos.

Cuando juega España, la televisión se convierte casi automáticamente en un acontecimiento nacional. Pero los grandes torneos también tienen sus propias selecciones-imán cuando La Roja no está sobre el césped. Los datos recientes de Mundiales y Eurocopas dibujan un mapa bastante claro: Argentina y Francia están en la cima, mientras Inglaterra, Portugal y Marruecos han consolidado un tirón especialmente fuerte entre los espectadores españoles.

El interés vuelve a estar sobre la mesa con el debut mundialista de Marruecos ante Brasil, un partido que se jugará el 13 de junio en Nueva York/Nueva Jersey y que en España podrá verse en abierto por La 1 y RTVE Play a las 00:00 del domingo 14, además de en DAZN, que ofrece todos los partidos del torneo.

La clave es que la audiencia no depende solo del nombre de una selección. Pesan el horario, la fase del torneo, el rival, las estrellas, el relato competitivo y, sobre todo, si el partido se emite en abierto. Un cruce de eliminatoria, una tanda de penaltis o una final pueden disparar el dato mucho más que un encuentro de fase de grupos, incluso con equipos de menor tradición televisiva.

El techo reciente sin España lo marcó la final del Mundial de Qatar 2022 entre Argentina y Francia, que reunió 9,774 millones de espectadores y un 62,2% de cuota durante el partido, y llegó a 13,005 millones y un 74,3% en los penaltis, sumando las emisiones de La 1 y Gol Mundial. Es el mejor ejemplo de cómo dos selecciones extranjeras pueden convertir un partido en un fenómeno masivo.

Argentina aparece de forma recurrente en la parte alta de las audiencias. La presencia de Leo Messi, el peso de la comunidad latinoamericana y el relato emocional de Qatar 2022 reforzaron su capacidad de atracción. Su semifinal ante Croacia rozó los 6,3 millones de espectadores y un 40,9%, confirmando que su tirón iba mucho más allá de la final.

Francia es probablemente la selección europea más fiable en términos televisivos cuando no juega España. Fue protagonista de la final de 2018, de la final de 2022 y de partidos de enorme rendimiento, como la semifinal del Mundial de Qatar ante Marruecos, que alcanzó 6,798 millones y un 45,1% en La 1. Su combinación de proximidad, estrellas reconocibles y competitividad la convierte en una apuesta casi segura.

En un segundo escalón aparecen Inglaterra y Portugal. La selección inglesa funciona por tradición, por el peso de la Premier League y por su capacidad para generar grandes relatos en fases finales. Su semifinal de la Eurocopa 2024 ante Países Bajos reunió casi 5,9 millones de espectadores y un 48,4%. Portugal, por su parte, suma cercanía geográfica, rivalidad ibérica y el tirón de Cristiano Ronaldo, con cruces como el Portugal-Francia de la Eurocopa 2024 superando los 5,1 millones y disparándose en los penaltis.

El caso de Marruecos es distinto y especialmente interesante. No es necesariamente la selección extranjera que más audiencia garantiza por sí sola, pero sí una de las más noticiables para el espectador español. Su vínculo reciente con España, la comunidad marroquí residente, el recuerdo de Qatar 2022 y el futuro Mundial 2030 compartido con España y Portugal le dan una carga televisiva y social muy particular.

El precedente más evidente fue el España-Marruecos de Qatar 2022, que reunió 10,512 millones de espectadores de media en La 1, con los penaltis elevándose hasta 12,609 millones y un 70%. Pero Marruecos también funcionó sin España: su cuarto de final ante Portugal alcanzó 3,675 millones y un 32%, mientras que su semifinal contra Francia se convirtió en uno de los grandes partidos del torneo en abierto.

Por eso el debut ante Brasil será un test especialmente potente. A Marruecos se le suma una selección con marca universal, historia mundialista y capacidad demostrada para reunir audiencia incluso en fase de grupos. Brasil ya dio cifras muy altas en el Mundial de 2018, como los 5,857 millones ante Suiza, aunque el horario de medianoche en España puede jugar en contra.

El fútbol de selecciones mantiene, en cualquier caso, una fuerza televisiva difícil de igualar. El Mundial de Qatar 2022 alcanzó en España 34,19 millones de espectadores únicos, el 74,7% de la población, entre las emisiones de La 1 y Gol Mundial. Ese dato explica por qué las cadenas siguen convirtiendo los grandes torneos en eventos de programación, incluso cuando no juega la selección española.

Más allá de La Roja, no hay una única selección que garantice siempre la mayor audiencia. Argentina y Francia lideran por datos recientes; Inglaterra y Portugal mantienen un tirón muy estable; Brasil conserva su marca histórica; y Marruecos aporta el componente social, emocional y narrativo que lo convierte en una de las selecciones extranjeras más atractivas para la televisión española. La audiencia, al final, no solo mira camisetas: mira estrellas, historias, rivalidades y partidos que parecen tener algo más en juego.

La presentadora de televisión Cristina Pardo se ha despedido de su programa Más Vale Tarde y de la cadena de televisión La Sexta para poner rumbo a otra cadena del grupo Atresmedia, donde protagonizará otro proyecto profesional en el prime time de Antena 3, según confirmó el propio medio.

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En octubre de 2009, tres cooperantes catalanes de una ONG que operaba en la frontera entre Mali y Mauritania fueron secuestrados por Al Qaeda. Alicia Gámez, Albert Vilalta y Roque Pascual permanecieron 267 días en cautividad. Ahora, la serie Todo lo necesario reconstruye aquella historia en clave de thriller político, recreando las complejas negociaciones para su liberación, la tensión de las familias, la lucha de los rehenes por sobrevivir, las maniobras de los servicios secretos para localizarlos y, sobre todo, el dilema moral que acompañó a todos los implicados.

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Antena 3 es la TV líder y más vista del viernes con un 14,3% de share medio y aventajando en +5,8 y +1,7 puntos de sus competidores. Se impone en las franjas de sobremesa (17,3%) y late night (20,8%) y logra la emisión no deportiva más vista con ‘Antena 3 Noticias 1’, líder e informativo más visto del día. ‘Tu cara me suena’ se impone a todos sus competidores en la noche y ‘Sueños de libertad’ es líder y la serie más vista de la TV. laSexta (5,7%) es la 3ª cadena privada más vista del viernes y líder sobre su competidor. Sus informativos, lo más visto del canal y líderes sobre sus competidores.

‘laSexta Noticias 14H’ (8,7%), con Helena Resano al frente, destaca como líder sobre su competidor directo y lo más visto del canal (692.000 y +1,1 millones de espectadores únicos). Por su parte, ‘laSexta Noticias 20H’ (8,1%) sube a su mejor dato en casi 2 meses con un 8,1% y 531.000 seguidores de media. Con Rodrigo Blázquez al frente alcanza +1,1 millones de espectadores únicos. Nova, temática líder (2,2%). Lidera la Tarde (3,3%) y el Prime Time (2,7%) y colidera la Sobremesa con Neox (2,2%). Atreseries, temática líder del Late Night (3,1%).

‘Tu cara me suena’ triunfa líder y lo más visto de la noche

Antena 3 es la cadena líder del Late Night este del viernes, al alcanzar un sólido 20,8% de cuota de pantalla. Dentro de esta franja, ‘Tu cara me suena’ se consolida como la oferta preferida de los espectadores con un 19,1% de share medio, líder y lo más visto de la noche. El talent show presentado por Manel Fuentes reúne a una media de 1,3 millones de espectadores y logra amplias ventajas sobre sus principales competidores, a los que supera en +9,9 y +8,8 puntos, respectivamente. Alcanza más de 3,7 millones de espectadores únicos en la noche del viernes. Su liderazgo se extiende a gran parte de los grupos de edad. Asimismo, mantiene el liderazgo en prácticamente todos los ámbitos regionales.

Antena 3 vuelve a situar sus informativos como los más vistos de la televisión un día más, con ‘Antena 3 Noticias 1’, que además es la emisión no deportiva más vista de la TV. La edición de Sobremesa, conducida por Sandra Golpe, logra alcanzar los 2 millones de espectadores de media. Con un 22,3% de share medio, lidera con una amplia ventaja sobre sus competidores, a los que supera en +11 y +14,3 puntos. Reúne además a 2,8 millones de espectadores únicos durante su emisión. ‘Espejo Público’, por su parte, se impone a su competidor tanto en el día (11,5%) como en la semana (12%).

‘Sueños de libertad’ continúa líder y la serie más vista de la TV

‘Sueños de libertad’, la ficción diaria de las Tardes de Antena 3, protagonizada por Natalia Sánchez, Dani Tatay y Oriol Tarrasón continúa imbatible como líder y la serie más vista de la TV. Firma un 13,8% de share medio y 1,2 millones de espectadores de media superando a sus competidores en +6,4 y +4,1 puntos y alcanza más de 1,9 millones de espectadores únicos. Es líder también en la semana (14,7%). Después, ‘Y Ahora Sonsoles’ (9,4%) es líder sobre su competidor directo y alcanza 655.000 espectadores de media y +3 millones de espectadores únicos.

Antena 3 mantiene su hegemonía en el entretenimiento diario con los programas más seguidos de la televisión. ‘La Ruleta de la Suerte’ continúa imbatible en la Sobremesa. El concurso conducido por Jorge Fernández y Laura Moure firma este viernes un gran 19,1% de cuota de pantalla, consolidándose como líder absoluto de su franja y como el programa más visto de la jornada en televisión. El formato se sitúa a +10,3 y +11,5 puntos de sus principales competidores, respectivamente, y reúne a una media de 1,4 millones de espectadores. Además, logra 2,8 millones de espectadores únicos. Por su parte, ‘Pasapalabra’ vuelve a dominar la tarde con un excelente 18,1% de share. El concurso presentado por Roberto Leal revalida su liderazgo y amplía su ventaja frente a la competencia, a la que supera en +8,6 y +7,4 puntos. El programa congrega a más de 1,2 millones de espectadores de media y alcanza los 2,5 millones de espectadores únicos.

En la mañana, ‘Cocina Abierta de Joseba Arguiñano’ sigue siendo la opción preferida de los espectadores. El espacio culinario registra este viernes un 14,6% de cuota de pantalla y supera los 1,3 millones de espectadores únicos.

Hace una semana, el nuevo presentador del Festival de Sanremo, Stefano de Martino, comunicó las fechas oficiales en las que se celebrará la 77ª edición del certamen musical más importante de Italia. Será del 16 al 20 de febrero de 2027 y podría haber algún que otro cambio.

Según han recogido algunos medios italianos en los últimos días, la elección del representante italiano para Eurovisión 2027 podría ser diferente. Hasta ahora, el ganador de Sanremo también se ganaba el derecho a representar el 'Bel Paese' en el concurso europeo y, en el caso de renunciar, la elección pasaba al siguiente clasificado.

Sin embargo, una de las novedades que podrían introducirse a partir del próximo año sería la de dedicar una de las cinco galas, denominadas "serate", a la elección del representante eurovisivo y, por lo tanto, que esta quede al margen de la competición musical.

En concreto, la 'serata' elegida para este fin sería la del viernes, una gala ('Serata delle Cover') en la que tradicionalmente los protagonistas dejan de lado la tensión del certamen para interpretar una versión de una canción italiana o internacional junto a un artista invitado.

En un principio, se está trabajando en ello para concluir si se implementará un sistema de votación independiente, al estilo de la noche de las versiones, o si se utilizarán los votos acumulados de la competición principal, algo que, a las puertas de la gran final, correría el riesgo de revelar antes de tiempo quiénes son los favoritos o incluso el posible ganador de Sanremo.

Esta nueva metodología también afectaría al resto de galas. Según ha adelantado 'LaPresse', la principal novedad radica en que todos los artistas actuarán tanto en la primera como en la segunda noche, rompiendo con el esquema de las últimas ediciones, donde se dividían en dos grupos repartidos entre el miércoles y el jueves. Este ajuste es necesario porque la introducción de la gala de Eurovisión el viernes obliga a adelantar la noche de las versiones al jueves.

Con esta propuesta se intentaría dar respuesta a un debate que lleva años sobre la mesa. Cada vez que se celebra Sanremo, surge la polémica de si el ganador del festival debería ir automáticamente a Eurovisión o si sería mejor organizar una preselección independiente.

No hay que olvidar que el Festival de Sanremo premia la mejor canción italiana, una filosofía que a menudo choca con la compleja maquinaria comercial y televisiva del certamen europeo. Por ahora, queda por ver si esta pequeña revolución se materializará el próximo año, ya que, a falta de una confirmación oficial en el reglamento, todo se mantiene en el terreno de los rumores.

J Kbello se convierte en el rey del rock para conquistar el corazón de los telespectadores y jurado de 'Tu cara me suena'. El cantante gaditano se transformó en Elvis Presley y ganó su tercera gala, donando los 3.000 euros de premio a la asociación El Pulmón de la Bahía.Así queda la clasificación tras la gala 9 de 'Tu cara me suena':

• J Kbello: 185
• María Parrado: 182
• Cristina Castaño: 173
• Martín Savi: 159
• Paula Koops: 150
• Sole Giménez: 140
• Aníbal Gómez: 108
• Jesulín de Ubrique: 106
• Leonor Lavado: 93

Las actuaciones de la Gala 10 en 'Tu cara me suena 13'

• Leonor Lavado: Bad Gyal y Juanka (Trae a un amigo)
• Paula Koops: Aitana
• Aníbal Gómez: Depeche Mode
• Sole Giménez: Kylie Minogue
• Jesulín de Ubrique: S.B.S.
• Martín Savi: David Bisbal & Luis Fonsi (Trae a un amigo)
• Cristina Castaño: Florence + The Machine
• María Parrado: Isabel Pantoja
• J Kbello: Aerosmith

La Gala 10 de 'Tu cara me suena 13' promete mantener el nivel con una nueva tanda de imitaciones de lo más variadas, donde los concursantes tendrán que volver a demostrar su versatilidad sobre el escenario. Con cambios de registro, actuaciones grupales y grandes iconos de la música, la segunda entrega del talent de Antena 3 se presenta clave para empezar a consolidar posiciones en la clasificación y perfilar a los primeros favoritos de la edición.

A una semana de que dé comienzo oficialmente el verano, las temperaturas vuelven a experimentar un aumento generalizado en todo el país este mismo fin de semana. Así lo ha expuesto el meteorólogo Roberto Brasero, que ha adelantado "tendremos otra vez tiempo de pleno verano".

En un vídeo publicado en redes sociales, el presentador del tiempo en Antena 3 ha explicado que los termómetros no solo subirán en el interior y sur del país, sino también en el norte de la Península. "Se acabó ese refresco que estábamos teniendo en estos días de junio", ha indicado.

Así, las temperaturas mínimas volverán a subir en todo el país. "Las noches de la zona centro volverán a ser cálidas", mientras que en el norte "ya no (serán) tan frescas" y en el sur "sigue el calor".

Este sábado, los termómetros marcarán valores térmicos elevados que incluso superarán en algunos puntos los 35ºC. Según Brasero, zonas del valle del Ebro, Galicia o el Cantábrico las máximas podrían sobrepasar esa temperatura, y zonas del suroeste se acercarán a los 40ºC.

La previsión de Brasero para el sábado coincide con el pronóstico de la Agencia Estatal de Meteorología (Aemet), que apunta a una subida notable, de más de 6ºC, en el Cantábrico, por lo que en el interior del área cantábrica se podrán rebasar los 34 ºC; los 35 ºC en el cuadrante suroeste, el valle del Ebro y puntualmente en la meseta norte y en Galicia, y los 37-38 ºC en los valles del Guadiana y del Guadalquivir.

La Aemet señala además que las noches serán tropicales, es decir, no se bajará de los 20 ºC, en los valles fluviales del suroeste y en el litoral mediterráneo. Las mínimas subirán en la mitad norte y Baleares, mientras que en la mitad sur no se esperan cambios.

Para el domingo, Roberto Brasero apunta a una "novedad": posibles tormentas "en zonas del interior de la Península", probablemente en Castilla y León y Castilla-La Mancha. "No deberían ser fuertes, pero ahí pueden presentarse esas tormentas el domingo por la tarde".

La memoria menguante nos hace creer que somos siempre los primeros. Incluso que somos protagonistas de edades de oro. Como la de las series. Aunque las series duren menos que antes. Aunque las series nos aguanten en el recuerdo un fin de semana. Aunque ni siquiera hablen demasiado de lo que nos hace únicos en un mundo tan globalizado.

Osados de nosotros, pensamos que hay más ficción que nunca. Cuando la ficción española ha desaparecido del prime time de las cadenas generalistas, las que llegan al gran público. Quedará un vacío en la historia de la televisión que ha sido la historia de grandes producciones dramáticas. Desde Curro Jiménez hasta Verano Azul. Desde Turno de oficio a Aquí no hay quien viva. Desde Anillos de Oro a El Ministerio del Tiempo. Desde Farmacia de Guardia a Vis a vis. De aquellas historias dirigidas por Josefina Molina rodadas en celuloide que transmiten la magia eterna de la textura del cine a las grabadas con el sistema de vídeo de los noventa y que han sufrido más los gajes de las cosas del envejecer. Lo que ha propiciado que los listos de la mirada de hoy sentencien estas series como menores. Pero hay que reivindicar la ficción de los años noventa que asentó una industria estable y comprometida con su sociedad.

Las productoras tenían en cartel durante todo el curso series que permitían equipos de guionistas permanentes. Escribían la serie en emisión y pensaban la de mañana. Creadores que echaban un ojo a lo que pasaba en otras televisiones, pero sobre todo miraban lo que nos pasaba aquí. Creadores -y directores de casting como Luis San Narciso- que nos descubrían intérpretes, como Carmen Machi, Blanca Portillo, María Pujalte, María Adanez o Belén Rueda, transformadoras del texto sobre papel en autenticidad en primer plano. Así se asentaron citas fijas en la rutina del público a través de personajes de ficción que nos acompañaban cada semana a la misma hora y en el mismo día. Personajes de ficción que sentíamos desde la verdad, a pesar de que el decorado fuera de cartón-piedra. Porque, en el fondo, entendían un país que parecía tener claro lo que quería ser y lo que no.

Farmacia de Guardia, Chicas de hoy en día, Médico de Familia, Periodistas, Pepa y Pepe, Compañeros, El Comisario, Hospital Central, Colegio Mayor, Siete Vidas… Todas eran ficciones de autor. De autores que exploraban los barrios, los colegios, los bares, los hospitales, los polígonos, las playas. Con sus miedos incluidos. Con sus cautelas, también. Con sus osadías, cuando las cadenas dejaban. Antonio Mercero, Fernando Colomo, Joaquín Oristrel, Vicente Escribá, Daniel Écija, Emilio Aragón, Manuel Valdivia, Juan Carlos Cueto, Víctor García, Manuel Iborra, Arantxa Écija, Manuel Ríos San Martín, Begoña Álvarez Rojas, Pepa Sánchez-Biezma...

Guionistas con la capacidad de pasar de la risa al susto, del thriller al enamoramiento. Y la audiencia transversal se sentía reflejada en sus tramas. Porque las series españolas siempre estaban. Estaban en el humor que nos pone a salvo. Estaban en el drama del que nadie está a salvo. Estaban en la España que empezaba a quitarse eufemismos de encima. Series con tramas antifascistas, anti prejuicios. Series que enfocaban los afectos y los desafectos. Y el deseo. Mucho deseo, descamisaban a sus protas para que alzáramos la vista. Pero, también, series que afrontaban el bullying, la droga, el sexismo, el envejecer, la pobreza, la soledad, los cuidados. Series que comenzaban a incorporar la diversidad. Aunque costara. Por directivos que veían la diversidad que es parte esencial de la vida, de todas las vidas, como cuota que entraba cual nota de color y se iba.

Pero había ganas de tratar la vida cotidiana desde lo extraordinario de la ficción. Así aquellas series marcaron agenda social. Consiguieron emocionarnos desde los valores de los noventa que ahora parecen una transgresión. Porque todas las tramas solían nacer o acabar en la belleza de querer entender hasta lo que no entiendes. Revolucionario en la civilización de la susceptibilidad que habitamos en la actualidad, donde elegimos acusar antes de descubrir, palabra que añadiéndola un apellido sintetiza la experiencia de una buena ficción, sea de 1990 o sea de 2456: Descubrir Emociones.

Este jueves, Supervivientes cerró su edición menos vista de la historia (17% de cuota de pantalla y, por primera vez, por debajo del millón de espectadores de media) con la final con menor audiencia de su recorrido. A la décima entrega de La isla de las tentaciones aún le queda alguna emisión con reencuentros de las parejas protagonistas, pero su recorrido oficial terminó el lunes pasado. Con un 12,3% de cuota y superando por poco el millón de espectadores, también ha sido la edición menos vista del formato en España.

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En Lo intolerable. Repulsión, vergüenza y responsabilidad colectiva ante la crueldad contemporánea (Cuadernos Anagrama, 2026), Enrique Díaz Álvarez escribe: “No es solo que tendamos a movernos más por los afectos que por la razón, sino que, al obviarlo, se escriben éticas y teorías políticas que devienen sátiras. Totalmente inaplicables”. Sus páginas son una llamada a salir del letargo frente al sufrimiento ajeno y ese fragmento hace referencia a la sátira, recurso con el que la cultura evita que las conciencias hibernen.

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Ocurre pocas veces. Empezar un libro y que te acucie la necesidad y el placer de devorarlo de un tirón, ahuyentando el sueño, fascinado de principio a fin. Con La bola me ha vuelto a ocurrir ese milagro. Me gusta hasta su dedicatoria: “A mis padres por no darme nunca por perdido. A Anna, Giulia y Simona por no darme nunca la razón”. Anna es su mujer, toneladas de estilo, y Giulia y Simona son sus pequeñas hijas. De mi amigo Dani Verdú sabía que, además de irónico, muy listo, zumbón y divertido, antiguo pateador de calles duras, poseía el bendito don de la escritura. Conocía su virtuosismo en distancias cortas, en sus columnas y en sus crónicas, pero ignoraba si eso ocurría en las largas.

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