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Carmen Lomana apuesta por el vestido estampado más inesperado (y elegante) de la temporada

By: Andrea · Arzola
13 June 2026 at 12:00

Si existe alguien capaz de defender una mezcla de estampados aparentemente imposible, esa es Carmen Lomana. Para una nueva entrega de su programa de radio La Hora Lomana, la empresaria y coleccionista de arte ha apostado por un vestido de la firma británica Rixo que reúne varios estampados en una misma silueta.

Se trata del modelo Winnie, un vestido midi de manga corta que mezcla flores, cuadros y estampados gráficos, una de las propuestas más reconocibles de la marca londinense, especializada en reinterpretar estampados vintage desde una mirada contemporánea. Con un precio de 305 libras, el diseño combina un cuerpo floral en tonos verdes y rosas, mangas abullonadas con estampado gráfico en blanco y negro y una falda de cuadros tartán en rosa vibrante.

El truco está en los accesorios

Lejos de competir con el vestido, Carmen Lomana optó por complementos muy medidos. Unos pendientes y una pulsera dorada fueron suficientes para acompañar una pieza que ya concentra toda la atención visual.

Esta elección responde a una de las reglas más eficaces cuando se llevan estampados protagonistas: permitir que la prenda sea la verdadera protagonista del look y utilizar las joyas únicamente para aportar luz y sofisticación.

El resultado es una propuesta fresca, veraniega y llena de personalidad que demuestra por qué Carmen Lomana sigue siendo una de las mujeres con más criterio a la hora de interpretar tendencias sin perder su sello personal.

Cuando el maximalismo vuelve a ser tendencia

Durante años, el minimalismo dominó las pasarelas y el armario de las prescriptoras de moda. Sin embargo, las últimas temporadas han confirmado el regreso de una estética mucho más expresiva, donde los estampados vuelven a ocupar un lugar protagonista.

Firmas como Rixo, Farm Rio o La DoubleJ han construido gran parte de su identidad precisamente sobre esa idea: demostrar que el color, las mezclas inesperadas y los motivos llamativos pueden resultar igual de sofisticados que una paleta neutra.

El vestido elegido por Lomana encaja perfectamente en esa corriente. Aunque reúne varios estampados distintos, la armonía cromática entre rosas, verdes, negros y blancos consigue que el conjunto funcione con naturalidad.

© EUROPAPRESS

Carmen Lomana, implacable con Luis Lorenzo ante su supuesta obsesión con ella: "Conmigo no iba a ir ni a la esquina"

© @carmen_lomana

Carmen Lomana apuesta por el vestido estampado más inesperado (y elegante) de la temporada

© Rixo

Vestido midi de manga corta con estampado floral y cuadros

Dia Internacional do Ritmo Cardíaco. O seu coração vai ao ritmo certo?

Um artigo de opinião assinado pelo médico Pedro Carreira, do Núcleo de Estudos de Insuficiência Cardíaca da Sociedade Portuguesa de Medicina Interna (SMPI) a propósito do Dia Internacional do Ritmo Cardíaco, que se assinala este sábado, 13 de junho.

11h. Época balnear abre com escassez de nadadores salvadores

13 June 2026 at 11:16
O presidente da Federação Portuguesa de Nadadores Salvadores confessa-se preocupado com a escassez de nadadores salvadores. Ainda,140 concelhos estão em perigo máximo de incêndio.

El vestido de Juan Vidal que convirtió a Makoke en la novia más ibicenca y sofisticada

By: Andrea · Arzola
13 June 2026 at 11:00

Después de varios aplazamientos provocados por circunstancias personales y familiares, Makoke y Gonzalo Fernández celebraron finalmente su esperada boda en Ibiza, el lugar donde comenzó su historia de amor. La pareja reunió a 115 invitados en Na Xamena, una espectacular finca situada sobre los acantilados de la isla, para una celebración marcada por las emociones, los discursos familiares y una atmósfera profundamente mediterránea.

Entre los asistentes se encontraban amigos y rostros conocidos como Laura Matamoros, Pelayo Díaz, Marta López, Arantxa de Benito o Estefanía Luyk, quienes acompañaron a los novios en una jornada que se prolongó hasta bien entrada la madrugada.

Tres vestidos para tres momentos distintos

Como ya es tradición en muchas bodas contemporáneas, Makoke optó por varios cambios de vestuario a lo largo de la celebración. Para la ceremonia eligió un vestido de inspiración clásica con escote bardot, silueta ajustada y una delicada flor en el centro del escote. Completó el conjunto con un velo ligero, ondas suaves y un ramo en tonos blancos y rosados que reforzaba el carácter romántico del estilismo.

Más tarde llegó el cambio más comentado de la jornada: un diseño firmado por Juan Vidal que representaba una versión mucho más relajada y personal de la novia.

El vestido de Juan Vidal que captura el espíritu de Ibiza

Lejos de las convenciones nupciales más tradicionales, el diseño destacaba por una silueta fluida y ligera, pensada para acompañar el movimiento y la naturalidad de una celebración junto al mar.

El vestido incorporaba un pronunciado escote en V, mangas amplias y abullonadas, una delicada botonadura frontal y una falda vaporosa con abertura central que aportaba dinamismo al caminar. Elementos que conectan con algunas de las señas de identidad más reconocibles del universo creativo de Juan Vidal, diseñador acostumbrado a reinterpretar la feminidad desde una mirada contemporánea y sofisticada.

Para reforzar ese aire bohemio, Makoke sustituyó el velo por un aplique de flores, un detalle que transformó por completo el conjunto y terminó de alinearlo con el paisaje natural de la isla.

Mientras el primer diseño respondía a la imagen clásica de novia, el segundo parecía pensado para disfrutar de la fiesta, bailar y celebrar hasta el amanecer. Una elección que confirma una tendencia cada vez más presente en las bodas actuales: la búsqueda de vestidos capaces de reflejar distintas facetas de la personalidad de quien los lleva.

© Instagram

Makoke y Gonzalo Fernández en una imagen de archivo

De minúsculos a bermudas: a evolução dos shorts na Copa do Mundo

13 June 2026 at 11:00

Quem assiste a uma partida de futebol hoje talvez não consiga imaginar que, até o final dos anos 1980, os craques do gramado corriam no campo com shorts colados e curtíssimos, que terminavam bem no topo das coxas.

Grandes nomes da indústria como Pelé, Maradona e Zico ergueram taças e encantaram o mundo vestindo uniformes que, conforme os padrões contemporâneos, se assemelhariam quase a trajes de banho.

 

A estética retrô que dominou as Copas do Mundo por décadas ainda hoje vive na memória afetiva dos torcedores acompanhando uma dúvida clássica: por que as peças “cresceram” tanto?

Em entrevista à CNN BrasilTay Borges, consultora de imagem e estilo, conta que a virada radical que aconteceu nos anos 1990 teve forte impacto cultural. “Tivemos uma influência muito grande da cultura do hip-hop, do basquete americano e do streetwear, o que trouxe proporções mais amplas e uma estética mais relaxada”.

O futebol absorveu essa linguagem urbana rapidamente, mas a moda não caminhou sozinha. No passado, o tamanho da roupa extremamente curta era uma imposição técnica.

“Os shorts eram mais curtos também por conta da leveza, porque os tecidos antigos absorviam muito suor. Hoje, a tecnologia de fibras sintéticas e alta performance dá total liberdade. O short pode ser longo e, mesmo assim, ser muito leve. Ficou uma questão de preferência e estilo”, analisa.

Corpo, masculinidade e o tabu das pernas de fora

A evolução do comprimento serve como um termômetro de como os homens enxergam a si mesmos ao longo das décadas. Nos anos 1970 e 1980, mostrar as pernas não era um problema ou tabu.

“A relação masculina com o próprio corpo era bem diferente. Não tinha esse tabu em mostrar as pernas ou revelar um pouco mais. Era a fase do short curto, da sunga pequena, da calça justa e de uma estética inspirada no atletismo”, relembra.

Copa do Mundo de 1970
Copa do Mundo de 1970 • Mirrorpix via Getty Images

Hoje, no entanto, o armário masculino se tornou mais conservador em relação aos comprimentos. Assim, a resistência a shorts curtos reflete barreiras culturais modernas.

“A roupa sempre reflete como a sociedade enxerga o corpo. Atualmente, é mais raro um homem topar mostrar tanto o corpo como na década de 1970. Os homens voltaram a investir em moda e autocuidado, mas ainda há muito preconceito entre eles com comprimentos acima da metade da coxa. É preciso ser muito fashion forward (avançado em moda) para aceitar”, aponta.

Copa do Mundo de 2022
Copa do Mundo de 2022 • Simon Bruty/Anychance/Getty Images

Do “uniforme de correr” ao mercado que movimenta bilhões

Muito além do que simplesmente vestir atletas, os uniformes da Copa do Mundo se transformaram em plataformas de negócios. Se, até os 1980, as roupas eram vistas puramente como equipamentos funcionais, a década de 1990 consolidou a globalização do esporte sob o olhar atento de gigantes do mercado, incluindo Nike e Adidas.

“Os uniformes deixaram de ser só um equipamento esportivo e passaram a ser uma plataforma de branding das marcas. Hoje tudo conta: o uniforme tem que performar bem em campo para o profissional, mas também precisa vender milhões de unidades nas lojas. O short faz parte dessa construção de desejo”, afirma Tay.

A conexão com o mercado consumidor ganhou ainda mais força recentemente com o fenômeno do Blokecore — uma a tendência global de incorporar camisas e elementos do futebol no visual urbano do dia a dia.

Modelos retrô inspirados nas décadas passadas têm aparecido com força nas coleções. “O blokecore não resgata só a camisa, mas toda a estética dos anos 80 e 90. Em paralelo, as silhuetas acabam ficando um pouquinho mais curtas, principalmente entre os consumidores mais jovens e fashionistas, embora o homem tradicional ainda mude de calçada. Está na moda e está forte”, diz.

Quanto ao futuro dos gramados, a consultora aposta em um cenário duplo, onde a funcionalidade máxima dita as regras do jogo profissional, enquanto as ruas abraçam a nostalgia.

“Para o público comum, as tendências caminham para um certo maximalismo. Já no esporte em si, o foco das marcas é minimalismo, sustentabilidade e eficiência. São peças limpas, funcionais e sofisticadas. Olha o uniforme do Brasil: tem design no detalhe, mas não tem excesso. Quando falamos de esporte de alto rendimento, o figurino precisa ser, acima de tudo, muito prático”, conclui.

Veja países que já disputaram a Copa do Mundo e não existem mais

Infarmed retira do mercado produtos cosméticos FBeauty

13 June 2026 at 10:55
Autoridade do medicamento concluiu que não foram salvaguardadas as "boas práticas de fabrico, avaliação de segurança, ficheiro de informação sobre os produtos e rotulagem".

© JOSÉ SENA GOULÃO/LUSA

Infarmed pede também aos consumidores que tenham os produtos identificados para não os usarem

Infarmed retira do mercado produtos cosméticos FBeauty

13 June 2026 at 10:55
Autoridade do medicamento concluiu que não foram salvaguardadas as "boas práticas de fabrico, avaliação de segurança, ficheiro de informação sobre os produtos e rotulagem".

© JOSÉ SENA GOULÃO/LUSA

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10h. 140 concelhos estão em perigo máximo de incêndio

13 June 2026 at 10:17
140 concelhos de doze distritos de Portugal estão em perigo máximo de incêndio este fim de semana. Ainda, está oficialmente aberta, em todo o país, a época balnear. 

10h. 140 concelhos estão em perigo máximo de incêndio

13 June 2026 at 10:17
140 concelhos de doze distritos de Portugal estão em perigo máximo de incêndio este fim de semana. Ainda, está oficialmente aberta, em todo o país, a época balnear. 

Kamel Daoud: “Quando tens uma pergunta sem resposta, escreve um romance”

13 June 2026 at 10:16

Regressar à realidade depois de assistir ao hediondo é o mais difícil. Podemos deixar-nos corroer pela raiva ou pela loucura. Ou podemos escrever. Kamel Daoud, escritor, jornalista e cronista franco-argelino, escolheu escrever. As suas obras estão proibidas na Argélia, país que o viu nascer e tornar-se homem das Letras. É um “inimigo do Islão”. Exilou-se em França. A cidadania francesa faz do autor um cidadão europeu, estatuto que Daoud traduz como liberdade do corpo, de acesso ao espaço público.

Na sua passagem por Lisboa, por ocasião do Choix Goncourt du Portugal, o escritor duplamente distinguido com o mais prestigiado prémio das letras francesas, o Goncourt, conversou com o JE. As obras distinguidas estão editadas em português: “Meursault, contra-investigação”, o seu romance de estreia, e “Huris”, um relato ficcional dos massacres durante a “década negra” da Argélia (1992-2002). Ele que viveu a guerra civil, que caustica o islamismo radical, que não abdica dos seus princípios éticos e cujas crónicas em diversas publicações francesas e internacionais são peças relevantes para compor o ‘puzle Kamel Daoud’.

O otimismo é possível?

A pergunta é inevitável após uma troca de impressões sobre a nossa relação com os ecrãs, com a omnipresença da tecnologia e com os perigos que ela encerra, por exemplo, no que toca à leitura. Daoud diz que a leitura sofre, claro, mas que o mais preocupante são as consequências. E sintetiza: “falta de compaixão, insensibilidade para com o outro.” O discurso parece pessimista ante o comportamento humano, mas Kamel Daoud diz ter “esperança”, apesar das convulsões que hoje vivemos. “Quando há um grande avanço tecnológico, existe sempre um momento de hesitação. Depois, inventamos instrumentos regulatórios”. E dá um exemplo. “Quando a imprensa foi inventada, explodiram as seitas, a pornografia. Mas, depois, inventou-se o depósito legal, os direitos de autor.” Levámos 150 anos, mas fizemos progressos, recorda. Por isso mantém-se otimista. “Penso que haverá instrumentos regulatórios para a internet, as redes sociais e a IA. Não são os do nosso tempo, mas acabarão por ser criados. Até lá, haverá um grande choque”. Não faz futurologia, mas por tudo o que tem lido, acha plausível que haja um grande choque económico, num primeiro momento.

A geopolítica também está a abanar alicerces – económicos e de ordem moral, para não irmos mais longe. Daoud é muito claro quando o assunto são as guerras. “Proíbo-me eticamente de falar sobre guerras e lugares que não conheço. Porquê? Porque quando vivi a guerra civil argelina, não gostava de ouvir pessoas que falavam do que não sabiam. Quando os islamistas tomaram o poder na Argélia, em 1991, as pessoas disseram, em França, na Europa e noutros lugares: ‘mas isto é a democracia a funcionar’.” Pausa. Fala na sua revolta, nos direitos humanos. “Sim, mas no dia em que a tua filha é raptada, violada e degolada, o que fazes aos princípios?” O que mais gosta na literatura é que ela “nos mostra os nossos limites em relação a isso. É por isso que existem duas realidades sobre o Irão, Israel, a Palestina. Existe a própria realidade, aquela que podes descobrir se lá fores. É humano, portanto é complexo. E há a realidade das projeções que fazemos sobre os outros. À distância, fazemos muitas projeções. E toda a gente fala da Palestina, mas não vemos um único palestiniano falar sobre o que se passa.”

Nada disto é simples. E menos ainda simplista para quem vem de uma guerra que matou 200 mil pessoas. “Mas não tenho direito a falar sobre ela porque sou filho da terra. Em França, tenho sofrido muitos ataques de certos meios de comunicação, que me rotulam de islamofóbico”, partilha. “O que quero dizer é que são as nossas histórias que condicionam a nossa forma de ver o mundo. Assim, a posição mais honesta é tomar consciência da sua própria história íntima.” Porquê? – questionamos. “Porque te permite compreender o outro, que é diferente, mas consciente de quem tu és.” E cita Albert Camus. “Admiro-o porque disse ‘não’. Porque disse que o homem deve estar acima dos princípios. Não abaixo deles.”

A espada de Dâmocles

A literatura regressa à conversa, cortesia de Camus. O direito à ficção está em perigo? “Primeiro, a ficção está ameaçada pelo populismo. Os populistas são grandes romancistas falhados. Vendem-nos ficção mal escrita, e, quando acreditamos nisso, ou vamos para a prisão ou assediam-nos nas redes sociais. Segundo, a ficção está ameaçada pelos ecrãs e pelas redes sociais. O ‘fake’ matou a ficção, porque ficção e ‘fake’ não são a mesma coisa. A ficção é a portadora da verdade. O ‘fake’ está lá para te enganar. Terceiro, temos as leis.” E detalha. “Na Argélia, fui condenado a três anos de prisão por um romance que escrevi. Mais grave, a 20 de maio deste ano, foi publicada uma nova lei que proíbe que se escreva sobre a guerra da independência da Argélia.” Esta nova lei prevê uma condenação de 5 a 10 anos de prisão para quem escrever fora da narrativa oficial. “Imagine um escritor que é refugiado em Portugal, em França, onde quer que seja. Vai ter medo. Ninguém vai escrever sobre a guerra civil argelina. Sobre o que realmente se passou.”

O que diria a um jovem que quer ser escritor, mas sem uma espada de Dâmocles a pesar-lhe sobre a cabeça? “Quando tens uma resposta, escreve um artigo. Quando tens uma pergunta sem resposta, escreve um romance.” Resposta rápida, objetiva. “Para escrever um bom romance é preciso uma pergunta que ainda não tem uma resposta definitiva”, reforça Kamel Daoud, antes de dizer que escreveu uma carta aberta ao Papa, já publicada, quando da sua visita, em abril, à Argélia. Pediu-lhe para não esquecer uma história de Camus – de novo o seu compatriota nos acompanha. “É uma história sublime, muito curta. São Demétrio tinha um encontro com Deus. No caminho, encontra um camponês com uma carroça partida. Então, coloca-se-lhe um dilema: ‘Se ajudar o camponês, vou perder o encontro com Deus. Sou um santo, esse é o propósito da minha vida. Mas se me encontrar com Deus tendo deixado um camponês a sofrer, não serei santo’.” Pausa.

“Não há uma única resposta certa. Há escolhas a fazer”, realça o escritor. E reflexões. Como esta: será que demasiada democracia mata a democracia? É uma questão que Daoud por vezes formula perante uma plateia. “Há os que radicalizam a sua posição dizendo que é por termos demasiada democracia que somos fracos. Outros dizem que só temos esta democracia para nos defender. E há ainda os que escolhem por desespero e votam na extrema-direita. Sabemos bem que, entre segurança e democracia, as pessoas escolhem a segurança.”

O escritor lembra que vive em França desde 2023 e tem a cidadania francesa há poucos anos. Continua “impressionado com a liberdade do corpo”, com o acesso ao espaço público na Europa. “Podemos ir a um jardim e sentarmo-nos a desfrutar do sol. Estarmos aqui sentados, tu com o teu caderno, o teu gravador… Na Argélia haveria polícia no local.” Ou pior. E, agora, com as redes sociais e a extrema-direita na Argélia, “os ânimos estão cada vez mais exaltados.” Viajar é impossível. Por isso dedicou uma das suas mais recentes crónicas ao ato extraordinário que é poder viajar. “Quando viajas para a Europa descobres a liberdade. Por mais que os soberanistas, a extrema-direita, os entusiastas do Brexit digam ‘não, temos de recuar’, o facto de se poder viajar é, a meu ver, a maior conquista da Europa.”

Daoud pesa as palavras. “Agora, o Ocidente é acusado de ter fronteiras fechadas. As fronteiras mais mortíferas estão, de facto, por toda a Europa, mas as fronteiras mais mortíferas também estão em casa, do outro lado. Aqueles que vêm do Sul para Marrocos, para a Tunísia, para a Argélia, morrem. São rejeitados. São colocados em camiões e abandonados no deserto. As fronteiras do outro lado são mortais.” A expressão retoma a serenidade. “Para mim, este é o maior sucesso da Europa: esta liberdade do corpo, esta fronteira vivida sem violência. Nunca me senti tão europeu como hoje.” E as fronteiras mortais? “Muitos acusam a Europa, mas esquecem-se que, primeiro, [as fronteiras] despertam a paixão violenta das ditaduras.”

Amelia Bono demuestra que las joyas escultóricas son el mejor aliado del vestido naranja más viral de Zara

By: Andrea · Arzola
13 June 2026 at 10:00

Amelia Bono lleva años demostrando que el verdadero estilo no consiste en estrenar constantemente, sino en saber reinterpretar las prendas adecuadas en el momento oportuno. Su último look compartido en redes sociales vuelve a confirmar esta teoría. La empresaria ha rescatado uno de los vestidos más comentados de su armario, un diseño naranja de Zara que ya había lucido anteriormente, y lo ha transformado por completo gracias a un accesorio que concentra buena parte de las tendencias del verano 2026.

Con las temperaturas al alza y la llegada de las vacaciones, muchas prescriptoras de estilo están apostando por fórmulas sencillas que funcionan temporada tras temporada. Vestidos de líneas limpias, colores vibrantes y accesorios con personalidad vuelven a convertirse en la combinación ganadora. Amelia Bono parece tenerlo claro.

El vestido naranja de Zara que sigue siendo un acierto

Se trata de un vestido midi naranja que la empresaria ya había incorporado a su armario hace varias temporadas. Un diseño de cuello redondo y manga sisa, con el cuerpo ligeramente entallado y una falda de vuelo que aporta movimiento y ligereza al conjunto.

Uno de los elementos más favorecedores del diseño son las costuras verticales que recorren el cuerpo y desembocan en pequeños godets que amplían el volumen de la falda. Un recurso de patronaje que estiliza visualmente la figura y aporta una caída especialmente elegante.

Además, el tono naranja se convierte en uno de sus grandes atractivos. Se trata de un color que vuelve a ganar protagonismo cada verano gracias a su capacidad para potenciar el bronceado y aportar luminosidad al rostro sin necesidad de recurrir a estampados o detalles adicionales.

El accesorio que transforma completamente el look

Si en ocasiones anteriores Amelia Bono había combinado este vestido con cinturón para marcar la cintura, en esta nueva aparición opta por una propuesta completamente distinta. El foco se traslada al cuello gracias a un collar XXL de Sfera compuesto por cuentas de gran tamaño en diferentes colores.

Las joyas escultóricas se han consolidado como una de las tendencias más relevantes de 2026. Collares voluminosos, formas orgánicas, materiales artesanales y piezas con apariencia casi artística han desplazado temporalmente a las cadenas delicadas y los accesorios minimalistas que dominaron temporadas anteriores.

Firmas de lujo y marcas independientes coinciden esta temporada en reivindicar accesorios capaces de transformar por sí solos un estilismo sencillo. El objetivo ya no es complementar el look de forma discreta, sino convertir la joya en uno de los elementos protagonistas.

Precio: 13,99. Ref: 59014117606

© Difoosion

Amelia Bono demuestra cómo una misma prenda puede adaptarse a estilos muy diferentes | @ameliabono

© @ameliabono

El vestido naranja de Zara que sigue siendo un acierto

© Sfera

El accesorio que transforma completamente el look

Entre espetadas e camisolas do Benfica, a Tasca do Gordo joga sempre em casa

"O meu pai era conhecido como "Vítor, o gordo". Era pequenino e tinha uma grande barriga", conta Carla Briganti, que herdou, para além da tasca em Belém, o amor por um clube de futebol. São raros os espaços sem adereços do Benfica. Este é um 10...

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