Nueva Delhi, 10 jun (Prensa Latina) La industria cinematográfica de India se encuentra de luto hoy por el fallecimiento del destacado cineasta tamil Bharathiraja, a los 85 años de edad tras una larga enfermedad.
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Taylor Swift acaparó gran parte de la atención durante la celebración del preestreno de "Toy Story 5", celebrado este martes en Los Ángeles. Un acto en el que la cantante sobresalió al interpretar en directo el tema que compuso para la película de Pixar. La estrella de pop debutó en el universo de Toy Story con la canción "I Knew It, I Knew You", inspirada en el personaje de Jessie, con la que regresó al estilo country que marcó el inicio de su carrera. Además de su actuación, Swift posó junto al elenco veterano de la franquicia: Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear) y Joan Cusack (Jessie), y los recién llegados Greta Lee, como Lilypad, y Conan O'Brien, como Smarty Pants.
"Toy Story 5", que se estrena en salas el 19 de junio, sigue a Woody, Buzz, Jessie y el resto de la pandilla en una nueva aventura marcada por la irrupción de la tecnología. Los juguetes deberán adaptarse cuando la niña Bonnie empiece a prestar más atención a Lilypad, una tableta inteligente que compite por su tiempo de juego. Para Jim Morris, presidente de Pixar, la cinta dirigida por Andrew Stanton aborda cómo conviven el juego físico y las pantallas en la infancia actual.
"La película realmente analiza cómo equilibramos todas esas cosas que existen hoy en día, especialmente para los niños. Siempre nos han encantado los juguetes y jugar con ellos, pero no podemos negar la importancia de las pantallas y de todo lo que las acompaña", dijo a EFE el ejecutivo durante su paso por la alfombra roja. La película promete continuar con el legado emotivo de la franquicia y pone a Jessie al frente de los juguetes de Bonnie, mientras estos intentan adaptarse a un mundo cada vez más marcado por las pantallas.
"Pixar siempre ha sabido mantenerse relevante, y creo que esta vez dieron en el clavo", dijo a EFE la actriz Anna Vocino, en referencia al debate entre el juego físico y el virtual que plantea la historia. Vocino interpreta por primera vez en la saga a Mrs. Potato Head (Sra. Patata en España y Sra. Cara de Papa en Latinoamérica), tras el fallecimiento de Estelle Harris en 2022, mientras que Jeff Bergman sustituye en esta entrega a Don Rickles (1926-2017) en el papel de Mr. Potato Head.
"Tanto Estelle Harris como Don Rickles tenían voces icónicas y los fans saben perfectamente cómo suenan esos personajes. Hicimos todo lo posible para honrar el espíritu y la esencia de esos personajes", dijo a EFE Bergman. "Creo que los Señores Patata estarán juntos literalmente para siempre", añadió Vocino, quien junto a Bergman confiesa que le encantaría que estos personajes tengan su propia película sobre el inicio de su romance.
"Toy Story 5" también cuenta con la participación de Tony Hale, como el tenedor de plástico Forky; Wallace Shawn en el papel del ansioso dinosaurio Rex; John Ratzenberg como el símpatico cerdito Hamm o Blake Clark como el querido perro Slinky Dog. Entre los nuevos personajes destacan Bad Bunny en el papel de Pizza With Sunglasses; Craig Robinson como Atlas; Scarlett Spears como Bonnie, y Mykal-Michelle Harris como Blaze, entre otros.
© EUROPAPRESS
Cibeles de Cine, uno de los ciclos de verano más emblemáticos de la capital, regresa un año más para refrescar las noches madrileñas. En su undécima edición, que se celebrará ininterrumpidamente desde el 25 de junio hasta el 8 de septiembre, la espectacular Galería de Cristal de CentroCentro volverá a transformarse en un gigantesco patio de butacas. Organizado por CentroCentro e ideado por la productora mk2 Cines, este evento promete ofrecer un refugio cultural y de ocio ineludible en el corazón de la ciudad con una variada oferta de más de 70 títulos.
Tras el éxito cosechado al reunir a más de 45.000 espectadores en 2025, este año la organización ha decidido rendir un merecido homenaje al cine español y al excelente momento de reconocimiento internacional que atraviesa. Este tributo se refleja desde el primer vistazo en su cartel oficial, obra de Beatriz Ramo ('Naranjalidad'), que se inspira abiertamente en el icónico diseño de Juan Gatti para Volver. Precisamente, esta mítica cinta de Pedro Almodóvar será la encargada de inaugurar la cartelera de esta edición. Además, la experiencia visual se completará con la exposición aérea ‘Un país de puro cine’, que reúne retratos fotográficos de las grandes figuras de nuestra industria realizados por profesionales de El País.
El protagonismo del producto nacional no se quedará solo en la jornada inaugural, sino que impregnará toda la programación del evento. Se proyectarán las películas españolas más premiadas y taquilleras del año en sesiones especiales que tendrán el aliciente de contar con la presencia de parte de sus equipos técnicos y artísticos. Destaca especialmente la participación de la directora Alauda Ruiz de Azúa para presentar Los domingos, la gran triunfadora de los Premios Goya 2026, en una lista donde también brillan títulos como La cena, Aída y vuelta o el esperado estreno de El ser querido tras su exitoso paso por el Festival de Cannes.
Más allá de nuestras fronteras, la cuidada selección cinematográfica ofrecerá también un amplio abanico de superproducciones y cine independiente internacional. Por la pantalla madrileña pasarán los recientes éxitos de taquilla que han dominado las salas, como El diablo viste de Prada 2 o Proyecto salvación. A su vez, los espectadores más exigentes podrán disfrutar de las películas más destacadas en la última temporada de premios y festivales, sobresaliendo aclamadas obras como Valor sentimental, Hamnet, Bugonia o La chica zurda.
El cine de culto y los grandes clásicos tendrán, como ya es tradición, un lugar de honor en esta ineludible cita estival, contando con un espacio reservado especialmente para los domingos. Los cinéfilos más nostálgicos podrán celebrar por todo lo alto aniversarios redondos de obras maestras como Moulin Rouge y El viaje de Chihiro en su 25º aniversario, las cinco décadas de Taxi Driver o los 65 años de la inolvidable Desayuno con diamantes. Asimismo, habrá espacio para redescubrir en pantalla grande verdaderas joyas nacionales, como La escopeta nacional —en conmemoración del centenario de Rafael Azcona— o el 20º aniversario de El laberinto del fauno.
Pensando en asegurar el entretenimiento para el público infantil, los sábados estarán estrictamente reservados para toda la familia con la proyección de grandes producciones de animación y aventuras. Títulos tan esperados como Toy Story 5, Super Mario: Galaxy o Zootropolis 2 harán las delicias de los más pequeños de la casa. Cabe destacar que esta jornada será el único día de la semana en el que las proyecciones se ofrecerán dobladas al castellano, ya que el resto de los días todas las películas se emitirán en versión original subtitulada (VOSE).
Para garantizar la mejor y más completa experiencia, el recinto abrirá sus puertas a las 20:00 horas —las proyecciones comienzan puntualmente a las 22:00 horas—, permitiendo así al público disfrutar previamente de la cuidada zona de restauración. El patio consta de 650 butacas equipadas con cómodos cojines, y el sonido se transmitirá mediante auriculares inalámbricos de alta calidad para lograr una inmersión total sin interrupciones. La programación hasta finales de julio y las entradas ya están disponibles en cibelesdecine.com, con un precio de 7 euros en taquilla y 8 euros online, existiendo además sugerentes packs de bebida y cena desde 13,50 euros para redondear una noche perfecta.
Steven Spielberg vuelve a los extraterrestres con El día de la revelación, su nueva apuesta cinematográfica. Esta película lo devuelve al terreno de la ciencia ficción desde una mirada más madura, ambiciosa y contemporánea. El proyecto ha despertado una enorme expectación porque recupera uno de los grandes territorios creativos del director, el del contacto con vida extraterrestre, un tema que ha marcado parte esencial de su carrera y que ahora regresa con una historia pensada para el público actual.
Hablar de Steven Spielberg es hablar de uno de los nombres más influyentes de la historia del cine. Nacido en 1946, el cineasta estadounidense ha firmado algunas de las películas más icónicas de las últimas décadas y ha demostrado una versatilidad poco habitual, capaz de moverse con soltura entre la aventura, el drama histórico, el cine bélico, el thriller y la ciencia ficción. Su filmografía incluye títulos como Tiburón, Indiana Jones, E.T., el extraterrestre, Encuentros en la tercera fase, La lista de Schindler o Salvar al soldado Ryan, obras que no solo fueron éxitos comerciales, sino también hitos culturales.
El día de la revelación llegará a los cines de España el 12 de junio de 2026, con lanzamiento exclusivo en salas de cine. La fecha sitúa la película en una posición estratégica dentro del calendario cinematográfico, justo en un periodo de alta actividad comercial y con gran visibilidad para el cine de gran formato.
El estreno en España se perfila como uno de los eventos cinematográficos más destacados del año. No solo por tratarse de una nueva película de Spielberg, sino también por el regreso del director a un tipo de relato que forma parte de su identidad artística. Después de proyectos más históricos o personales, esta cinta lo devuelve a un terreno en el que siempre ha brillado.
Con El día de la revelación, Spielberg vuelve a uno de los géneros que mejor ha sabido explorar a lo largo de su trayectoria. La película se presenta como una historia de ciencia ficción centrada en el primer contacto confirmado entre la humanidad y una civilización extraterrestre. La propuesta parece alejarse del terror o la acción pura para acercarse a una reflexión más amplia sobre cómo reaccionaría el mundo ante una verdad que cambiaría por completo nuestra visión del universo.
La cinta se apoya en una idea muy actual. Qué ocurriría si el contacto con otra forma de vida dejara de ser una hipótesis y se convirtiera en un hecho incontestable. En ese contexto, la historia aborda asuntos como la desinformación, el miedo colectivo, la fe, la manipulación política y la esperanza, elementos que encajan bien con el cine de Spielberg cuando se adentra en relatos de gran escala humana.
Aunque la producción ha mantenido gran parte del argumento en secreto, uno de los ejes de la historia será la meteoróloga Margaret Fairchild, interpretada por Emily Blunt. Por otro lado, la cinta cuenta también con Josh O’Connor, que tendrá un personaje que parece ocupar un lugar clave en el desarrollo del relato.
Uno de los aspectos que más interés ha generado es su reparto, encabezado por Emily Blunt, una actriz que en los últimos años se ha consolidado como una de las intérpretes más versátiles de Hollywood. Junto a ella figuran Josh O’Connor, Colin Firth, Eve Hewson, Colman Domingo, Wyatt Russell y Henry Lloyd-Hughes. La elección del reparto refuerza la idea de que Spielberg apuesta por una producción de gran alcance, tanto en lo visual como en lo dramático. En el apartado creativo, la película cuenta con guion de David Koepp, un colaborador habitual en grandes producciones de Hollywood.
Más allá de la curiosidad que despierta su argumento, El día de la revelación representa una especie de regreso a casa para Spielberg. Su cine ha construido buena parte del imaginario moderno sobre los extraterrestres. Esta nueva película parece querer dialogar con ese legado desde una perspectiva más adulta. En vez de repetir fórmulas, la propuesta parece interesada en actualizar la pregunta de siempre, qué haría la humanidad si no estuviera sola en el universo.
Esa es precisamente la clave del interés que despierta el proyecto. Spielberg no vuelve solo a los extraterrestres, sino a un tipo de cine que combina espectáculo y emoción con una mirada profundamente humana.
“Recuerdo las pateras. No digo ver una, pero sí a los primeros niños que vinieron en ellas y que entraron a clase en el cole de Níjar. Entonces se introdujo la palabra patera en nuestras vidas. La primera fue una niña, luego llegaron más. No sabían castellano, acababan de llegar de Marruecos, estaban en situaciones complicadas. No hablábamos el mismo idioma y los metían en clase. Recuerdo la segregación. El racismo en el recreo. Y recuerdo, en ese recreo, intentar acercarme a esta primera niña, intentar jugar con ella. Nunca se llegaron a integrar con el resto. Pero eso me pasaba a mí también. Yo entendía ese sentimiento de que no perteneces. Imagino que ahí se conectó algo”.
© Ayub El Kadmiri (EL PAÍS)
La animación de Nintendo e Illumination vuelve a demostrar que Mario sigue siendo un imán para el cine mundial. Super Mario Galaxy Movie, estrenada el pasado 1 de abril, no es solo un éxito de taquilla, sino que también es el estreno que ha marcado un nuevo hito para la franquicia del fontanero más famoso del planeta. La película no solo ha superado las expectativas, sino que ha destronado a las películas con mayor presupuesto y se ha instalado como la referencia de 2026 en cines de todo el mundo.
Super Mario Galaxy Movie es la película más taquillera de 2026 y lo hace al convertirse en el primer largometraje estrenado este año en superar los mil millones de dólares en taquilla mundial. Según datos de Box Office Mojo, la cinta ha recaudado 428,5 millones en Norteamérica (Canadá y Estados Unidos) y 571,5 millones en el resto de mercados, sumando 1.000 millones en total desde su estreno del 1 de abril.
Ninguna otra película de 2026 ha llegado a esta cifra. La segunda más taquillera del año es Michael, con 888 millones de dólares, seguida de Project Hail Mary (Proyecto Salvación), con 679 millones, y El diario viste de Prada 2, con 663 millones. Con ese margen, Super Mario Galaxy Movie no solo lidera la taquilla global, sino que se sitúa muy por encima del resto de estrenos del año.
La película tuvo un presupuesto de 110 millones de dólares, una cifra relativamente baja para una producción de animación de este calibre. Ese presupuesto, junto con una distribución eficiente en más de 80 mercados, ha permitido que el retorno de inversión sea extraordinario y que la cinta se convierta en uno de los ejemplos más claros de rentabilidad en el cine de 2026.
El dato cobra aún más relevancia si se compara con la película anterior de la franquicia, que llegó a recaudar cerca de 1.400 millones de dólares en todo el mundo. Aunque Super Mario Galaxy Movie aún no alcanza esa cifra, su ritmo de recaudación y su trayectoria en cartelera la acercan a un nivel similar, con la ventaja de que lo hace con un presupuesto menor y en un tiempo récord.
Desde su primer fin de semana, Super Mario Galaxy Movie dio señales de su potencial al convertirse en el quinto mejor estreno de la historia para una película de animación y en el cuarto mejor lanzamiento global para un estudio de Hollywood. Solo títulos de gran envergadura como Zootopia 2 y la propia Super Mario Bros: La película superan ese registro.
En su debut mundial, la cinta recaudó 372,5 millones de dólares en taquilla mundial, con 190,1 millones en Estados Unidos y Canadá y 182,4 millones en territorios internacionales. Ese arranque la colocó en el cuarto mejor debut de cinco días en la historia del mercado norteamericano para una película animada, solo por detrás de Moana 2, Super Mario Bros: La película y Transformers: Revenge of the Fallen.
La película no solo debutó con fuerza, sino que mantuvo un ritmo sólido en semanas posteriores. En su tercer fin de semana ya había alcanzado los 747 millones de dólares en recaudación global, destronando a Pegasus 3 como la película más taquillera de 2026 y consolidándose como el mayor éxito del año.
A las tres semanas de estreno, la cinta había superado los 628 millones de dólares y se mantenía en el primer puesto en Estados Unidos, con ingresos sólidos y una presencia constante en cartelera. Ese ritmo de recaudación fue lo que, en el tiempo récord de dos meses, la llevó a alcanzar los mil millones.
El universo de John Wick sigue en expansión y se prepara para uno de los proyectos más esperados. Mientras los fans esperan novedades sobre John Wick 5, Lionsgate continúa dando forma a Caine, el spin-off protagonizado por Donnie Yen. La última gran novedad es la incorporación de Mason Thames. Un actor, que acaba de ganar popularidad internacional gracias a su papel de Hipo en el live action de Cómo entrenar a tu dragón.
Por el momento no se ha detallado el personaje que interpretará. Sin embargo, su fichaje supone una nueva incorporación de peso para una producción que poco a poco va completando su elenco.
Thames se ha convertido en uno de los jóvenes actores con mayor proyección de Hollywood. Tras llamar la atención en Black Phone, donde compartió protagonismo con Ethan Hawke, el intérprete ha dado un importante salto de popularidad gracias a su papel en la adaptación en acción real de Cómo entrenar a tu dragón.
El actor se une así a un reparto encabezado por Donnie Yen y en el que también están confirmados los regresos de Rina Sawayama como Akira y Aimée Kwan como Mia. Asimismo, anteriormente también se anunció la incorporación de Dacre Montgomery, conocido por su trabajo en Stranger Things.
A ellos se suma además el veterano Bill Nighy, cuyo fichaje fue confirmado recientemente en exclusiva por The Hollywood Reporter. Es uno de los actores británicos destacado por su interpretación en Love Actually y el drama romántico About Time.
Bill Nighy in CAINE – Coming soon. pic.twitter.com/s4YrHOzJa0
— lionsgate (@Lionsgate) June 5, 2026
La compañía de producción cinematográfica, Lionsgate, todavía mantiene en secreto gran parte de la trama. Lo que podemos saber es que la historia tendrá lugar después de los acontecimientos narrados en John Wick: Capítulo 4.
Todo apunta a que la película retomará uno de los grandes interrogantes que dejó la escena de la anterior entrega. En ella, Caine parecía dispuesto a reencontrarse por fin con su hija Mia después de haber conseguido su libertad de las obligaciones impuestas por la Mesa Alta. Sin embargo, justo antes de ese esperado momento aparecía Akira, quien buscaba vengar la muerte de su padre, Koji, a manos del propio Caine.
La secuencia terminaba de forma abrupta cuando Akira estaba a punto de atacar al personaje interpretado por Donnie Yen. El hecho de que tanto Yen como Sawayama regresen para este nuevo proyecto parece indicar que el conflicto no terminó de forma definitiva. Todavía se desconoce cómo se resolverá ese enfrentamiento.
Más allá de ese punto de partida, los detalles argumentales continúan siendo un misterio. No obstante, el pasado de Caine podría jugar un papel importante en la historia. Antes de los sucesos de John Wick 4, el asesino ciego ya se había retirado, pero fue obligado a regresar a la acción debido a las presiones de la Mesa Alta. Su deseo de llevar una vida tranquila junto a su hija podría convertirse en uno de los ejes emocionales de la película.
Uno de los aspectos llamativos del spin-off es que Donnie Yen se encargará de dirigir la película. El actor cuenta con experiencia como director. En ocasiones, ha reconocido que asume este desafío con respeto, consciente de la enorme popularidad que ha alcanzado la franquicia creada por Chad Stahelski.
La película contará además con un importante equipo creativo detrás. Entre sus productores figuran Basil Iwanyk, Erica Lee y Chad Stahelski, nombres estrechamente ligados al éxito de la saga principal. Por su parte, Keanu Reeves también participa en el proyecto como productor.
En el apartado del guion, Robert Askins fue el encargado de desarrollar el primer borrador de la historia. Por su parte, Mattson Tomlin, conocido por participar en el desarrollo de The Batman Part II y la adaptación de BRZRKR, ha trabajado en la versión más reciente.
Por ahora, la compañía no ha anunciado una fecha de estreno oficial. Tampoco se ha confirmado cuál será el título definitivo. La producción sufrió varios retrasos respecto a los planes iniciales. En un principio se esperaba que el rodaje tuviera lugar durante 2025 en localizaciones de Hong Kong y Macao. Sin embargo, diversos ajustes en el calendario provocaron cambios en la planificación.
Finalmente, las grabaciones arrancaron en abril de 2026 y la película ya se encuentra en plena producción. Teniendo en cuenta estos plazos, todo indica que el estreno llegará a lo largo de 2027, aunque habrá que esperar a que Lionsgate confirme oficialmente la fecha.
Mientras tanto, el universo John Wick continúa creciendo a gran velocidad. Además de este spin-off, la compañía también trabaja en John Wick 5, una serie titulada John Wick: Under the High Table. Una precuela animada centrada en los orígenes del legendario asesino interpretado por Keanu Reeves.
Researchers have developed an AI-designed vaccine that could protect against a broad range of coronaviruses, including future strains that have not yet emerged.
Scientists at the University of Cambridge say the project marks the first time an Artificial Intelligence-designed vaccine antigen has been tested in human volunteers. They believe the technology could eventually help protect against entire families of viruses rather than individual strains.
Most vaccines are built using versions of viruses that are already circulating. As those viruses mutate, vaccines often need updating to remain effective. The new approach aims to overcome that challenge.
Researchers collected genetic information from a wide range of coronaviruses identified through surveillance programs that monitor viruses with pandemic potential. Artificial intelligence then analyzed the data and designed a “super-antigen,” a vaccine component intended to train the immune system to recognize many related coronaviruses at once.
Antigens are the parts of vaccines that teach the immune system what to attack. Researchers say the AI-designed antigen could potentially protect against current coronavirus variants as well as animal viruses that may one day spread to humans.
Professor Jonathan Heeney of the University of Cambridge described the research as a major shift in pandemic preparedness. He said the goal is to develop vaccines that protect against future threats rather than reacting after outbreaks occur.
The first human trial involved 39 volunteers and was designed to evaluate safety. Researchers reported no major safety concerns. A larger study involving about 200 participants is now underway to better understand how effectively the vaccine stimulates immune responses.
Scientists at the University of Cambridge say AI developed a vaccine’s ‘key component’ for the first time
The vaccine was engineered to work on all coronaviruses, but is in its early stages of work pic.twitter.com/YYt5SGDe5v
— Interesting AF (@interesting_aIl) June 5, 2026
Results published in the Journal of Infection showed that the vaccine generated a measurable, though modest, immune response. Despite the early-stage findings, researchers and independent experts say the technology shows significant promise.
Professor Saul Faust of the University of Southampton, who helped conduct some of the trials, said the approach has strong potential, particularly for rapidly changing viruses that can spark future pandemics.
Researchers are already applying the technology to other diseases. Animal studies are underway on a universal influenza vaccine that could eliminate the need for yearly updates. Scientists are also developing vaccines targeting H5N1 bird flu and viral hemorrhagic fevers, including Ebola.
Professor Andy Pollard, director of the Oxford Vaccine Group, said the findings add to growing evidence that artificial intelligence could transform vaccine research. He noted that future AI systems may help predict how the immune system will respond to vaccine candidates, potentially accelerating development.
Professor Marian Knight, scientific director at the National Institute for Health and Care Research, called the trial an important step toward broader and longer-lasting protection against viral diseases.
UK Science Minister Patrick Vallance said the early results demonstrate how artificial intelligence and scientific research can work together to create new medical tools.
Researchers caution that much larger studies are needed before the vaccine can be widely used. However, they believe the technology could help the world prepare for future pandemics before they begin.
Among the most intriguing practices in Ancient Greek medicine was the use of spiderwebs—and even live spiders—in healing treatments. Ancient medicine often surprises modern readers with remedies that seem unusual at first glance, yet many of these traditional approaches contained a practical logic beneath layers of symbolism and inherited belief.
Greek and Roman physicians placed particular emphasis on controlling bleeding, especially in the context of warfare and surgery. Soldiers frequently sustained deep wounds from swords, spears, and arrows, while physicians had no access to modern antiseptics or advanced surgical instruments. In response, healers continuously experimented with natural materials that could help stop blood flow and protect exposed tissue. One of the more unusual solutions they turned to was spiderwebs.
Ancient Greek and Roman medical writers do, in fact, refer to the use of spiderwebs in medicine. Spider silk was observed to have properties that made it unexpectedly effective for wound care. Physicians noted its ability to absorb blood, cover injuries, and support the clotting process. While they lacked any understanding of modern biochemistry, their meticulous attention to such effects often led them to surprisingly effective medical practices.
The Roman author Pliny the Elder offers some of the clearest references to spider-based medicine in his encyclopedic work Natural History. He describes a range of remedies involving both spiderwebs and actual spiders, noting that the former could help stop bleeding and support healing when applied directly to wounds. He also made mention that spiders were believed to serve as effective remedies for a variety of diseases and injuries in antiquity.
For Ancient Greek healers, spiderwebs appeared naturally suited for wound treatment. Their soft, fibrous texture allowed them to cover cuts with ease, while their adhesive qualities helped seal damaged tissue and protect it. Ancient warfare produced particularly severe injuries. Greek hoplites and Roman soldiers fought in brutal close combat, where swords and spears regularly tore flesh open. Even relatively minor wounds could turn fatal due to blood loss or infection. Physicians accompanying armies therefore required treatments that acted quickly and could be easily carried onto the battlefield.
The use of spiderwebs among the Ancient Romans and Greeks provided several practical advantages in medicine. They were lightweight, widely available in nature, and naturally adhesive when applied to skin. Healers thus collected cobwebs and preserved them for medical use, and soldiers are sometimes described as carrying small containers filled with spiderwebs during military campaigns.
Long before the development of modern antibiotics, healers frequently relied on natural substances that appeared to reduce infection risk and support faster healing.
The great Greek physician Galen likewise discussed spider cobwebs in his work On the Powers of Simple Remedies in which he refers to their Ancient Greek medicinal applications in the treatment of injuries and the control of bleeding. Because gladiators suffered frequent injuries, Galen gained extensive experience treating wounds and preventing infection. Greek medicine placed strong emphasis on observation and practical effectiveness, so physicians often tested remedies repeatedly under real and demanding conditions.
This connection makes historical sense. Ancient doctors valued materials that combined absorbency, flexibility, and ease of application. Spider silk possessed all three qualities. Furthermore, physicians in antiquity often preferred natural substances that were readily available in military environments, where medical resources were limited.
Modern science helps explain why ancient healers valued spiderwebs. Spider silk is composed of strong protein fibers capable of forming protective coverings over wounds. The silk also absorbs moisture effectively and creates a temporary barrier against dirt and contaminants. Additionally, spiderwebs may exhibit mild antiseptic properties due to natural compounds present within the silk. Although ancient physicians could not observe bacteria, they recognized through experience that some treatments reduced infection more effectively than others.
Many people also associate spiderwebs with clotting because webs can contain traces of vitamin K from insect remains and environmental material. Vitamin K is a nutrient that contributes to blood coagulation in the human body. Most importantly, however, the web itself functions physically as a mesh. When pressed against a wound, the fibers help gather blood and support clot formation.
Modern medicine even studies spider silk for advanced surgical materials due to its exceptional strength and biocompatibility. Ironically, contemporary science now investigates properties that ancient healers observed intuitively thousands of years ago. Thus, ancient healers may have developed practical wound-care techniques through centuries of observation rather than theoretical science.
The use of spiderwebs highlights a central feature of ancient medicine, namely that Greek and Roman physicians often relied on empirical observation rather than formal scientific theory. They closely observed which remedies appeared effective and preserved those methods within medical tradition.
Greek physicians, in particular, placed great value on careful observation. The Hippocratic tradition encouraged doctors to study symptoms, environments, diets, and physical responses in detail. As a result, treatments survived not because they were theoretically justified but because they produced visible and consistent results. In this context, spiderwebs were valued because their silk fibers formed a natural covering over wounds while also helping to control blood flow. Folk medicine across many cultures likewise used cobwebs as anti-fungal and antiseptic remedies for cuts and open injuries.
Spiderwebs likely entered medical practice through precisely this kind of experiential process. Healers observed reduced bleeding and improved healing following their application, and over time, the practice spread across regions and generations. Cobwebs were part of a much broader landscape of natural medicine in antiquity. Ancient healers regularly used honey, wine, herbs, oils, vinegar, and minerals in wound care and general treatment.
Many of these substances also possessed genuine antibacterial or medicinal properties. Honey, for instance, inhibits bacterial growth and is still used in certain modern wound treatments. Wine and vinegar functioned as early disinfectants due to their alcohol and acid content. Within this framework, spiderwebs would not have seemed unusual to ancient physicians. Instead, they represented another readily available natural material with observable healing potential. Greek and Roman medicine thus consistently explored the relationship between nature and health, making use of natural resources, including even something so peculiar to modern eyes as spiderwebs.
Ancient cultures attached rich symbolic meaning to spiders and the act of weaving, and in Greek tradition, these associations carried particular weight. Mythology linked weaving to intelligence, fate, and skilled craftsmanship through figures such as Athena and Arachne, embedding it within a broader cultural framework that connected material creation with order, skill, and even divine influence. Spider silk itself likely appeared mysterious and almost otherworldly, given its delicate structure and surprising strength—qualities that blurred the boundary between natural substance and something almost magical.
This symbolic dimension may have reinforced confidence in cobweb-based remedies, since ancient medicine often operated at the intersection of practical treatment and cultural meaning. In battlefield contexts especially, where speed and improvisation were essential, surgeons had to remove arrows, close wounds, cauterize bleeding, and stabilize fractures under extreme conditions with limited equipment, relying heavily on whatever materials were immediately available. Spiderwebs fit this environment well, both practically and symbolically, as soldiers or assistants could gather them quickly from camps, caves, or buildings, requiring no preparation and allowing for rapid application under pressure.
Even when cobwebs were not perfectly effective, they could still provide a basic protective layer that was often better than leaving wounds exposed, which would have only allowed dirt and uncontrolled bleeding to pose immediate risks to survival. In many cases, this simple barrier alone may have made a meaningful difference in outcomes. Today, the same material that once carried symbolic and practical value in antiquity is again attracting scientific interest, as researchers explore spider silk for potential applications in surgery, tissue engineering, and regenerative medicine.
Most of us assume that looking after our teeth is a modern habit shaped by supermarket shelves, mint-flavored ads, and childhood dentist scares, but a surviving Ancient Greek toothpaste recipe suggests otherwise.
Sitting quietly in the Austrian National Library in Vienna is one of the most remarkable documents in the history of medicine: a small, faded papyrus from the fourth century AD containing what is widely considered the world’s oldest surviving, precise toothpaste formula.
The existence of this Ancient Greek toothpaste recipe points to something larger at work. By the time it was copied onto papyrus, Greek had long since become the language of science, medicine, and intellectual life across the Mediterranean. This linguistic dominance was a legacy of the conquests of Alexander the Great and, above all, of Alexandria, the city his successors transformed into the ancient world’s foremost hub of knowledge. Even in Roman Egypt, centuries after the Ptolemies had given way to the Caesars, Greek remained the language a physician used when he wanted to be taken seriously.
The papyrus first came to the attention of modern researchers in 2003, when curators at the Austrian National Library in Vienna identified it while preparing for an international dental congress. It had likely been sitting in the collection for years, its significance unnoticed and largely forgotten. Once translated, however, scholars quickly realized what they were looking at—a toothpaste formula that predates the first commercially marketed toothpaste, Colgate, launched in 1873, by well over fifteen hundred years.
The formula itself is strikingly systematic. The scribe prescribes “a powder for white and perfect teeth” composed of four ingredients: one drachma of rock salt, two drachmas of mint, one drachma of dried iris flower, and twenty grains of pepper. The drachma in this context was a standard unit of Greek medical weight, roughly equivalent to one-eighth of an ounce (about 3–4 grams), part of the same measurement system used throughout the major pharmacological texts of the ancient world. Taken together, the recipe reads less like folklore and more like a physician’s deliberate prescription, carefully calibrated for a patient.
But one might wonder if it actually worked. In 2003, Austrian dentist Dr. Heinz Neuman decided to test it for himself by recreating the formula. His conclusion was cautious but intriguing: the mixture was mildly abrasive and caused slight gum bleeding, yet it also produced a noticeable sensation of cleanliness and freshness. Modern dental science helps explain why. Dried iris flower, or orris root, is now known to contain antibacterial compounds that target the pathogens responsible for gum disease. What might once have looked like ancient guesswork increasingly appears to be empirical knowledge derived through observation and practice. In this sense, modern pharmaceutical science is only now arriving at conclusions the Greeks and Egyptians had already explored more than a thousand years earlier.
None of this should entirely surprise us when we consider the world from which this recipe emerged. Ancient Greece had produced Pedanius Dioscorides, whose monumental work on medicinal plants shaped medical practice for more than a millennium. It had also produced physicians, botanists, and scholars who approached the human body with a level of rigor and curiosity that few ancient traditions matched. The anonymous scribe who recorded this formula was working squarely within that intellectual lineage, effectively encoding practical medical knowledge in Greek because it was the language in which serious medicine was conducted at the time.
The paste itself would have been applied without anything resembling a modern toothbrush. A folded linen cloth or a frayed chew stick—a fibrous twig worn soft at the tip through repeated use—would have served the purpose well enough. The tools were simple, but the intention was essentially the same as ours.
There is a quiet continuity in that detail. The next time you reach for mint toothpaste in the morning, you are participating in a ritual that a Greek-speaking scribe in Roman Egypt thought important enough to preserve on papyrus seventeen centuries ago. The ingredients have been refined, the packaging has changed beyond recognition, and no one is applying the mixture with linen anymore. Still, the impulse behind it—the very human desire for clean, white teeth—remains as old as the ancient world itself, and in many ways, the Ancient Greek world had already put the first working version of the answer into writing.
by Steve Kirsch – originally published on his Substack
Steve Kirsch os the Founder of Vaccine Safety Research Foundation
All likns to previous posts or videos by Gospa News have beeen added in the aftermath by virtue of the ties witth covered topics
I recently did two surveys
The full live results can be viewed here: family and medical practice. The Notes column is available as well. Only the emails were removed for privacy reasons. The records count at the time of this article were 2908 and 107.
I had Claude Opus 4.7 co-work evaluate the survey solicitations, the survey questions, the survey results, the notes column, my reader base and gave it unrestricted use of publicly available data (CDC, Insurance industry, FRED data, etc) to reconcile everything. This allowed Claude to give me a more objective answer because my reader base is not representative (e.g., half of the respondents had no vaccinated family members) and because my reader base are more likely to attribute disability and deaths to the vaccine.
The key results:
A summary of the full conversation is available as markdown or PDF.
Claude took many sources into account.
At first Claude gave low weight to my readers, but I pointed out that there were too many readers who noted no unexpected deaths in family members until post-vaccine and then there were too many readers with too many unexpected deaths among their vaccinated family members which reduces the attribution subjectivity. For example, if “no deaths in my family over the last 10 years, but after the shots rolled out we had 4 deaths and all were vaccinated,” then if you see too many of those stories, attribution of the deaths to the vaccine becomes more likely.
Note that some estimates are working age, others are full population so a hard cap on working age is not a had cap on full population.
Claude estimated the shots killed anywhere from 1 (up to nearly 5) in 1,000 people vaccinated. That is nowhere close to a “safe” vaccine (it’s at least 3 orders of magnitude off).
So it’s more likely than not that the deaths and disabilities were “real” and not “rare.”
Data sources considered
Primary survey data (Kirsch substack)
The family injury survey (injury.csv, 2,864 responses, 1,502 with vacc>0, 5,612 vaccinated relatives reported) gave a within-audience attribution rate of 5.6% killed, 10.4% disabled, 25% needing medical care. The medical-practice survey (medical.csv, 100 responses, 35 with usable vaccinated-patient counts, after dropping one protest entry) gave 0.83% killed and 3.1% disabled. The single concierge-physician data point (5% disabled at 6 months in 360 patients, 70% vaccinated) sat between the two surveys and at the 75th percentile of per-practice rates in medical.csv. Internal consistency: 500-record segments of injury.csv showed stable ratios (8.8–11.5% disabled, 4.6–6.5% killed), confirming the audience was reporting consistently across response order.
Audience-concentration anchor
The 47.3% of injury.csv respondents who reported zero vaccinated relatives — versus a general-population expectation of well under 1% — implied an audience concentration multiplier of roughly 100–300× compared to a random US sample. This was the pivotal calibration that pushed my estimate upward from the initial ~150K deaths to the revised ~350K, because it meant the family-survey reporting rates do not require millions of true deaths to explain — they require heavy but plausible selection in your readership.
LNU00074597 (Population with a Disability, 16+, NSA) showed the total disabled population rising from 30.96M in June 2019 to 36.62M in April 2026, with ~2.8M of that increase above the pre-pandemic 2014–2019 trend. LNU01074597 (Civilian Labor Force with a Disability, 16+) showed the in-labor-force disabled population rising from 6.46M to 8.58M over the same period, with ~880K above trend. LNU01076955 (men 16–64 in LF with a disability) showed the working-age male component alone gaining ~790K above trend. These together gave a hard ceiling on total excess disability from all causes combined.
Long COVID prevalence data
CIDRAP and CDC household-survey data on long COVID (~30M US working-age adults having experienced it; ~26% with significant activity limitation) established that the bulk of the FRED excess disability is plausibly long-COVID-attributable, leaving a residual of several hundred thousand for vaccine attribution after subtracting long-COVID, post-acute COVID sequelae, the pandemic mental-health surge, and a small aging residual.
US excess mortality (CDC, SOA)
Total US excess deaths 2020–2023 of ~1.5–1.7M, of which most is COVID-19 itself, ~5–8% drug overdoses, ~5% delayed care. Working-age (25–64) excess deaths totaled ~400–500K. The Society of Actuaries Group Life COVID-19 Mortality Survey (2.3M claims, $103B premium) showed the 2021 working-age mortality peak inversely correlated with county vaccination rate — a constraint that pushes against the high end of the death range.
Life insurance industry data
ACLI total death benefit payouts: $78B (2019) → $90.4B (2020, +15.4%, largest single-year rise since 1918) → $100B (2021) → $92B (2022). Cumulative excess over the 2019 baseline of ~$45B across 2020–2022. OneAmerica’s Scott Davison statement of 40% Q3–Q4 2021 working-age claims increase is real and consistent with this, though timed with the Delta wave.
Disability claim systems
SSDI applications declined every year from 2015 through 2023, with total beneficiaries falling ~2.4M from the 2014 peak. Council for Disability Awareness and LIMRA private long-term disability data showed elevated pandemic-era health absences but no step-change tied to vaccine rollout. This argued against the highest end of vaccine-disabled estimates: if 5M+ working-age Americans were newly disabled, SSDI and private LTD would have shown a surge that they didn’t.
BLS labor-force participation
Prime-age (25–54) LFPR: 82.5% (2019) → 79.8% (April 2020 trough) → 83.4% (May 2025) → 83.8% (April 2026), currently higher than pre-pandemic. This was the binding constraint that rejected the family-survey extrapolation (15.6M working-age disabled would require LFPR to be ~12 percentage points lower than observed) and forced the medical-survey extrapolation down to a defensible residual.
Methodology in one paragraph
The final numbers come from triangulating five anchors: (1) your survey data, with the audience concentration measured from the unvax-only fraction; (2) the FRED disability ceiling decomposed by likely cause; (3) US excess mortality with COVID, overdose, and delayed-care subtractions; (4) life insurance and SOA actuarial data as cross-checks on the death range; (5) SSDI and BLS labor-force data as cross-checks on the disability range. The final estimate sits where these five constraints overlap. The deaths range is wider because excess mortality decomposition isn’t clean. The disability range is narrower because the FRED excess gives a hard upper bound and the long-COVID literature gives a defensible decomposition.
The final estimate is ~25× lower than your family-survey extrapolation and ~3–4× lower than your medical-survey extrapolation, but ~10× higher than the 37K face-value VAERS death count and ~50× higher than the official VAERS-acknowledged disability count. It is a “several hundred thousand killed, ~1 million disabled” finding, which is both serious public-health territory and reconcilable with every independent dataset above.
by Steve Kirsch – originally published on his Substack
Steve Kirsch os the Founder of Vaccine Safety Research Foundation (vacsafety.org)
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