Мадонна привлекла внимание публики премьерой нового альбома Confessions II и короткометражного музыкального фильма, в котором среди прочих снялся актёр Бенедикт Камбербэтч. По данным «МК», проект уже показали на фестивале Tribeca в Нью-Йорке и представили миллионам зрителей на различных платформах.

Фильм длится 14 минут и включает шесть треков из нового альбома: I Feel So Free, Good For The Soul, One Step Away, Bring Your Love, Danceteria и Read My Lips, записанный вместе с колумбийским исполнителем Feid. Вместо привычного музыкального видео зрителям предлагают визуально насыщенное путешествие с сюрреалистическими сценами, которые отображают мир рэйвов, фантазий и символов.

В съёмках фильма приняла участие группа известных личностей из мира музыки, кино, моды и спорта. Помимо самой Мадонны, среди них — Сабрина Карпентер, Кейт Мосс, Гвендолин Кристи, Джулия Гарднер, дочь певицы Лурдес Чикконе Леон, футболисты «Челси» Коул Палмер и Жоау Педро, а также Бенедикт Камбербэтч.

Сюжет начинается за кулисами концертного шоу, где за Мадонной следуют женские роботы. Затем действие перемещается в лес и на болота, освещённые лазерными лучами, один из которых исходит из интимной части исполнительницы. Главная героиня отправляется на рэйв, но по пути попадает в аварию и оказывается в большой танцевальной вечеринке, проходящей в общественном туалете, где вместе с ней танцуют приглашённые знаменитости.

Проект реализован при участии продюсера Стюарта Прайса, который работал и над оригинальным альбомом Confessions on a Dance Floor 2005 года. Мадонна объяснила, что идея фильма — показать объединяющую силу танцевальной музыки и подчеркнуть рэйв-культуру как особое коллективное переживание.

Переход на сайт «7 Новостей»Новый альбом Мадонны и её музыкальный фильм привлекают внимание, как и свежие пародии в кино. Узнать больше можно в статье о том, Какие хорроры пародирует новый «Очень страшное кино»: от «Грешников» до «Улыбки».

Confessions II станет первым студийным альбомом артистки после Madame X (2019). По предварительным отзывам, Мадонна возвращается к яркому танцевальному звучанию, которое сделало её музыку влиятельной в XXI веке. Проект объединяет музыку, кино и поп-культуру в одном масштабном шоу, продолжая традиции певицы, которой в этом году исполнилось 67 лет.

Мадонна представила новый альбом с необычным музыкальным фильмом на фестивале Tribeca • Опубликовано на FiNE NEWS

В международной программе Beat Film Festival, проходящего в Москве, участвует документальный фильм «Чуураа» британской режиссуры Евгении Арбугаевой. Премьера картины состоялась в феврале на 76-м Берлинском кинофестивале, сообщает МК.

Ранее Евгения вместе с братом Максимом Арбугаевыми сняла короткометражный фильм «Выход» о влиянии глобального потепления на природу. Картина получила главную награду Beat Film Fest 2022 года и была номинирована на «Оскар» в категории «Короткометражный документальный фильм». Главный герой «Выхода» — биолог Максим Чакилев, один живущий на берегу Чукотского моря и наблюдающий за моржами.

В фильме «Чуураа» рассказывается о палеонтологе Айсене Климовском, который исследует вечную мерзлоту Восточной Сибири в поисках останков доисторического животного. Его экспедиции проходят на моторной лодке, а кадры погружений в глубокие пещеры показывают мистическую атмосферу, подчеркивающую древность находок.

Оператором картины стал Максим Арбугаев, представивший фильм в Москве. Максим уже известен как режиссер игрового дебюта «Кончится лето», снятого совместно с Владимиром Мункуевым, где главную роль исполнил Юра Борисов. Действие фильмов братов разворачивается в Якутии — родном крае режиссеров.

Максим и Евгения выросли в семье биолога и путешественника Германа Арбугаева, который с детства приучал их к природе и экспедициям. Евгения получила режиссерское образование в Москве и обучалась фотографии в США, после чего переехала в Лондон, где сотрудничает с National Geographic и организует фотовыставки. Максим окончил ВГИК, работал с режиссером Сергеем Мирошниченко и снимал документальный фильм «Генезис 2.0» швейцарца Кристиана Фрая, за что получил премию как лучший оператор фестиваля «Санденс» в США.

Другой значимой премьерой на фестивале стал фильм «Ренцо Пьяно и кинотеатр будущего» швейцарского режиссера Жана-Стефана Брона. Картину посвятили реконструкции парижского кинотеатра Pathé Palace возле Опера Гарнье. Проект возглавляет известный итальянский архитектор Ренцо Пьяно, известный по Центру Помпиду в Париже, Дому культуры «ГЭС-2» в Москве и другим знаковым постройкам.

В фильме показаны технические сложности и организационные моменты реконструкции. Итальянский архитектор и его команда стараются соблюдать сроки, несмотря на рост цен и изменения в контрактах. Отдельное внимание уделяется деталям — оформлению залов, ассортименту бара и даже качеству туалетов.

Среди участников процесса не только опытные специалисты, но и молодёжь, в том числе десятиклассник, который впервые получает возможность работать в престижном проекте.

Музыкальная секция фестиваля представила фильм «Дэвид Боуи: Последняя глава» британского режиссера Джонатана Стиасни. Картина посвящена жизни и творчеству легендарного рок-исполнителя, ушедшего из жизни десять лет назад.

В фильме звучат воспоминания близких коллег, продюсера Тони Висконти, музыкантов из группы Боуи. Они показывают, какой значимый след оставил артист в их жизни. Стиасни раскрывает этапы карьеры музыканта — школьные годы, турне 1983 года по Канаде и Великобритании, а также его борьбу с болезнью в последние годы.

Переход на сайт «7 Новостей»Недавно в новостях появилась информация о том, что Ольга Бузова госпитализирована после неудачного падения в душе, что привлекло внимание общественности.

Показ фильма сопровождают выступления музыкантов — пианиста Максимиана Шевалева, барабанщика Богдана Ивлева и рок-исполнителя Найка Борзова, которые меняют восприятие истории.

По словам организаторов, это не первый фильм о Боуи на Beat Film Festival. Ранее в программе были картины «Дэвид Боуи: Пять лет», «Дэвид Боуи: Путь славы» и «Зигги Стардаст и пауки с Марса», каждая из которых пыталась раскрыть феномен музыканта и его влияние на культуру.

Beat Film Festival в Москве представил фильмы о культуре, природе и музыкантах • Опубликовано на FiNE NEWS

В апреле в Пушкинском музее открылась первая за 60 лет персональная выставка работы скульптора Беатрисы Сандомирской. Как отмечает Московский Комсомолец, выставка сопровождается исследованием её переписки и прочих документов, а молодежный театр им. М.Н. Ермоловой воплощает эти материалы в сценических постановках.

Жизнь и творчество Сандомирской наполнены трагическими и противоречивыми моментами. За всю карьеру художница получила всего одну прижизненную персональную выставку в 1966 году. Несмотря на признание, ее имя долгое время оставалось забытым, хотя вклад в отечественную скульптуру сложно переоценить.

В процессе подготовки выставки удалось найти ранее неизвестные фотографии скульптора — архив с ними обнаружили несколько лет назад на Мясницкой улице. Сейчас изображения временно хранятся в Русском музее. Одновременно специалисты ГМИИ изучают её документы, что позволяет расширить представление о биографии Сандомирской.

По мотивам писем и других бумаг была создана театральная пьеса, которую представили на сцене Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков. Там артисты использовали нестандартное пространство с подушками вместо зрительных кресел, создав атмосферу небольшого камерного спектакля.

Некоторые факты из жизни скульптора остаются неясными. К примеру, точно не известно место её рождения: в разных анкетах фигурируют Киев и Днепропетровск, а также разные годы — 1894, 1897 и 1898.

Ранние работы Сандомирской были подвержены сильным испытаниям. Она сожгла часть своих произведений, сохранив лишь «Композиционный портрет» — единственную вещь из кубистского периода. Самой известной стала скульптура Робеспьера, которую установили в Александровском саду, однако спустя три дня она разрушилась. Официально причиной называли низкое качество бетона, хотя ходили слухи о сговоре контрреволюционеров.

В 1920-х годах у художницы начался активный и успешный период: около 40 выставок в России и 15 — за рубежом. Она работала с деревом, рассматривая его как перспективный материал для архитектуры и монументального искусства. Однако 1930-е годы принесли творческий кризис и обвинения в формализме. В письмах Сандомирская писала о трудностях и критике, с которыми столкнулась в этот период.

Во время войны выставочная деятельность практически прекратилась. Лишь в период оттепели удалось вернуться к нормальной работе. В 1966 году в Доме художника на Кузнецком мосту состоялась долгожданная персональная выставка, приуроченная к 50-летию творческой деятельности скульптора.

Творческий путь Сандомирской остаётся примером постоянного поиска и испытаний. Последняя персональная выставка состоялась более полувека назад, из-за чего многие современные зрители не знакомы с её творчеством. Воспоминания соседей по дому на Мясницкой улице сохраняют образ мастера, который долгие годы работал в полуподвальной мастерской.

В Пушкинском музее открылась редкая выставка скульптора Беатрисы Сандомирской • Опубликовано на FiNE NEWS

Пластический хирург Сергей Свиридов оценил комплекс процедур по изменению носа и лица певца Филиппа Киркорова. По его словам, певец сделал новый нос, а также коррекцию скул и подбородка. Об этом сообщает «Комсомольская правда».

Свиридов отметил, что у Киркорова изменилась форма носа — он стал короче и аккуратнее. Кроме ринопластики певец, по мнению хирурга, прошёл ментопластику (коррекцию подбородка) и использовал филлеры. В итоге профиль лица приобрёл более выразительные черты за счёт изменений скул и подбородка.

По оценке Свиридова, стоимость такого комплекса процедур может составлять от 800 тысяч до 1,5 миллиона рублей. При этом он отметил, что эффект со временем может меняться.

Пластический хирург оценил стоимость новой ринопластики Филиппа Киркорова • Опубликовано на FiNE NEWS

13 июня в 19:00 на ТНТ стартует второй сезон психологического реалити-шоу "Мастер игры", героями которого вновь будут звезды шоу-бизнеса, блогеры, спортсмены и экстрасенсы. Одним из участников проекта стал артист и продюсер Александр Тарасов, более известный как T-KILLAH. "Газета.Ru" встретилась с ним прямо на съемках шоу в Марокко и поговорила о закулисье проекта, собственных эмоциях внутри игры и будущем музыки в эпоху искусственного интеллекта, а также о пополнении в семье и причинах возвращения в публичное пространство.

Народный артист РСФСР, режиссёр и продюсер Андрей Кончаловский удостоен государственной премии за 2025 год в области литературы и искусства. Указ о награждении подписал президент Владимир Путин. В разговоре с ТАСС режиссёр выразил благодарность за признание и отметил, что премия для него — не итог, а знак ответственности.

Кончаловский поблагодарил за высокую оценку своих усилий в культуре, подчеркнув, что каждый творческий человек — временный хранитель культурного наследия, которое складывалось веками и должно сохраняться дальше.

Премия присуждена режиссёру за значительный вклад в развитие культурной среды в России и за рубежом. Андрей Кончаловский — сын поэта и писателя Сергея Михалкова, автора текстов советского и российского гимнов, а также брат кинорежиссёра Никиты Михалкова.

За свою долгую карьеру Кончаловский проявил себя в разных сферах: работал на «Мосфильме», создавал театральные и оперные постановки в разных странах, занимался сценаристикой и литературой, снимал проекты для телевидения.

В фильмографии режиссёра более двадцати картин, среди которых «Романс о влюблённых», «История Аси Клячиной», «Дворянское гнездо», «Курочка Ряба», «Поезд-беглец», «Танго и Кэш», «Возлюбленные Марии», «Дядя Ваня», «Дом дураков», «Одиссей», «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына», «Рай» и «Грех».

Переход на сайт «Новости Москвы»Андрей Кончаловский получил государственную премию за 2025 год в области литературы и искусства. Подробности можно узнать в материале о Госпремии России по литературе и искусству присуждена режиссеру Кончаловскому.

Полную информацию о награждении режиссёра публикует издание МК.

Андрей Кончаловский получил государственную премию от Владимира Путина • Опубликовано на FiNE NEWS