Se estrena este jueves 11, a las 23.00 horas, en La 1, El perro andaluz. El primer canal de TVE lanza su nuevo programa de humor y entrevistas tras el partido inaugural del Mundial de fútbol. Si el martes noche es para Al cielo con ella (Henar Álvarez); el jueves noche, tras la baja por prescripción médica de Andreu Buenafuente (Futuro imperfecto) y la cancelación por baja audiencia de Dani Rovira (Al margen de todo), será para el payaso Manu Sánchez... con la asistencia de doña María Galiana.

Él es el titular de El perro andaluz, un programa de medianoche (late night) que se realizará cada semana desde Sevilla, desde el Cartuja Center, con poco margen –unos días o unas horas– entre la grabación y la emisión. Cada entrega de El perro andaluz durará 70 minutos y tendrá entre sus filas a María Galiana. El título es un cruce entre la obra homónima de Buñuel y Dalí (1929), y la de Jesús Quintero, que guardaba silencio en El perro verde (1988).

Durante la presentación del formato en la capital andaluza, a la que acudió El Independiente; el director de TVE, Sergio Calderón, se refirió a Manu Sánchez como "grandísimo comunicador". Se trata de una apuesta de largo, pues, en principio, cadena y productora –16 escalones– han firmado hasta enero de 2027. Le acompañará en plató –uno con 'vistas' al skyline andaluz– la actriz de Cuéntame María Galiana.

El perro andaluz, con Manu Sánchez y María Galiana

"Soy fan de Manu [Sánchez] desde jovencito. Escuché su versión de la historia de España, y pensé que no era normal. Es una idea bastante buena hacer un programa andaluz para TVE; y, si es posible, hablar de cosas interesantes. Ojalá que la mayoría lo sean. Yo no he venido a opinar de nada. Estudié Historia; Filosofía y Letras. Con Manu me entiendo muy bien", declaró la intérprete de 91 años.

Algo más une a estos dos... María Galiana fue profesora de la tía de Manu Sánchez, en Dos Hermanas (Sevilla). "María Galiana es la perfecta representante de Andalucía. Es vanguardia. Hay quienes piensan de ella: 'qué tierna la abuela de Cuéntame'. Pero si rascas... No diré que María Galiana es una perra andaluza", comentó el titular de El perro andaluz.

Ella recogió el guante: "Yo me río de mi misma. Mi amigo Andrés Amorós dice que él, de mayor, quiere ser un sevillano serio. Los andaluces somos muy serios. Daría algo por desterrar los tópicos. Eso no quiere decir que yo no sepa bailar bolera". "Alegría y seriedad son compatibles", sentenció Manu Sánchez.

"Daría un brazo por tener otra semana más para retocar, pero son los nervios de última hora, que los conocemos ya", comentaba Manu Sánchez (Dos Hermanas, 1985) la semana pasada, en Sevilla, durante la promoción de El perro andaluz. El payaso, once años después de su frustrado y frustrante paso por laSexta con El último mono, recala esta vez en TVE con un nuevo espacio de humor y entrevistas. No será –avisa– una mera traslación al circuito nacional de lo que lleva media vida haciendo en Canal Sur. El perro andaluz se estrena este jueves 11, a las 23.00 horas, en La 1.

"Parece que los presentadores que hacen sus carreras a nivel autonómico tienen una [sola] bala a nivel nacional. Hay presentadores a nivel nacional que les ha salido bien el programa número seis en el que han confiado en él. Hay presentadores estrella a nivel nacional que le han retirado cuatro o cinco formatos anteriores. Al no venir del mundo autonómico parece que se tiene más oportunidades. Que si la culpa es del formato, de la hora, del guionista, del iluminador… Cuando es un presentador autonómico que va a nivel nacional, la condena está escrita de antemano: no funciona a nivel nacional", responde Manu Sánchez a la prensa durante la promoción de El perro andaluz.

El presentador y cómico pone como ejemplo a su amigo Roberto Vilar, que hace Land Rober-Tunai Show en la televisión pública gallega. "Hace un programa muy parecido a un late night y le funciona de puta madre. El que hizo a nivel nacional [Salta a la vista] fue un concurso de adivinanzas. A lo mejor no funcionaba el concurso; no él", sostiene.

Manu Sánchez es El perro andaluz en La 1

En El perro andaluz, como impera en el género, habrá secciones e invitados, pero no cualesquiera. "Queremos que los invitados no vengan a hacer una entrevista al uso, que no vengan a contarnos lo que ya cuentan en los carruseles de promoción en diez o doce sitios. Pedimos que vengan a ladrar; cada uno en su profesión, en su perfil. Vamos a intentar que opinen sobre sus temas. Muchos están diciendo que no", cuenta Manu Sánchez. El hilo conductor será que él se presenta como candidato a la presidencia, y cada invitado deberá hacer un casting como ministro. Habrá un colaborador del CNI, una oficina contra el centralismo, un CIS propio…

"No podemos dejar la política como patrimonio de los políticos. Todos, desde nuestro balcón, hacemos un poquito de política. Mi forma de pringarme en lo político es desde la comedia, la opinión, la actualidad… La cultura, si quiere, se pringa; no hay que obligar a nadie a pringarse. Yo entiendo la cultura como un activo que se pringa", añade el presentador de El perro verde.

"Yo me llamo Manu Sánchez. Soy uno de esos cómicos que decide no hacer un personaje. Es difícil porque, a veces, el álter ego del cómico juega con una baraja que no es exactamente la suya: se mete en charcos, va por la cuerda floja, ve hasta dónde molesta la comedia…", continúa. Él sí tiene la sensación de que, de un tiempo a esta parte, está más señalado, aunque su mensaje sea el mismo: Si ahora parezco un izquierdista peligroso, puede ser sintomático de cómo está la sociedad. Pero yo no voy a cambiar de opinión".

"Con cumplir un solo requisito, la derecha te ficha. ¡Lleva una pulsera de España!"

"Es muy fácil que te apunten a la derecha. Con cumplir un solo requisito, la derecha te ficha. ¡Lleva una pulsera de España! Ya vale; es de derechas. Ser de izquierdas aspira a la santidad; tienes que cumplir 150 requisitos: soy vegano, pago mis impuestos, lucho contra la homofobia y el racismo… Pero me gustan los toros. Ya no puedes ser de izquierdas. La derecha está deseando fichar a gente, y en la izquierda están deseando echarte por no cumplir todos los requisitos. Son dos planteamientos muy diferentes; uno es muy inteligente y el otro, muy torpe", añade.

"En los partidos también ocurre. En la izquierda buscamos que nos represente a la perfección; si se peina para el otro lado o usa otro perfume ya no vale. Y en la derecha se suben al autobús que pasa más cerca de casa".

Manu Sánchez: "He estado muy cerquita de morirme"

Pero Manu Sánchez ha cambiado sus prioridades tras, hace tres años, serle diagnosticado cáncer de testículos: "Yo he estado muy cerquita de morirme. Estoy obsesionado con que, si a mí me toca irme antes de tiempo y mis hijos se meten en YouTube para ver qué opinaba papá, que me conozcan como yo era. Ya no le hablo a la gente; yo le hablo a mis hijos del futuro por si tengo que educarlos a través de los vídeos virales. Por lo menos que sepan lo que opinaba papá".

"Le tengo miedo, no a la muerte, sino a la oncóloga. Me da miedo el dolor, el proceso, la decadencia, el no reconocerme a mí mismo porque hay muchos cambios físicos, personales… La cosa sigue estando ahí. Ya me han pagado la pata pa'lante hasta noviembre. Ya sólo me ponen nervioso los resultados con la oncóloga".

Lope vuelve a La Promesa. Enrique Fortún vuelve a La Promesa. Tras su salida abrupta hace casi medio año, el cocinero está de vuelta en palacio después de que Santos (Manu Imizcoz), todavía en vida, le enviara una carta. En aquella misiva, el lacayo avisaba a Lope que la identidad de Vera/Mercedes (Ángela Echaniz) había salido a la luz. Y que su padre, el duque de Carril (Jesús Cabrero), quería llevársela consigo. Lo que no sabía Lope, comprensiblemente, es que don Gonzalo pegó un tiro a Julieta (Vera Asunción) y otro a Santos. Y que este último está muerto. El horno no está para bollos, y el servicio de La Promesa no ha recibido a Lope con los brazos abiertos.

Cabe recordar que el cocinero aceptó trabajar en Madrid para el duque de Carvajal y Cifuentes, pero ocultó dicha información a Vera. Lope pidió a Teresa (Andrea del Río) y Cristóbal (Fernando Coronado) que le despidieran para así no tener que decirle la verdad a su novia. Aquello, tras varios meses de incertidumbre, saltó por los aires. Vera no quería ni oír sobre su exnovio. Y así ha sido hasta la carta de Santos a Lope. La ex doncella de La Promesa, en el último capítulo del serial, no es capaz de compartir la misma habitación con él, y acaba huyendo.

Lope vuelve a La Promesa: ¿por cuánto tiempo?

Está por ver cómo se desarrollará la relación de Vera y Lope. De momento, Enrique Fortún no figura en la intro de La Promesa, sino después, durante una escena. Esto puede significar dos cosas: que el actor volvió a las grabaciones –a principios del pasado mes de abril– durante un tiempo limitado. O que continuará, pero con una presencia menor.

Tras más de 800 capítulos, La Promesa ya ha vivido este tipo de situaciones. Es el caso, por ejemplo, del personaje de Jimena, la primera esposa de Manuel (Arturo García Sancho). Paula Losada dejó la serie diaria una vez su personaje se marchó a la fuerza de La Promesa. Sin embargo, volvió al cabo de unos meses para acabar lanzándose por la balaustrada y morir. Lo mismo sucedió con Eugenia (Alicia Moruno). ¿Cuál será el destino final de Lope?

A Carles Porta le conocerán por Crims, el programa de televisión que emite con sumo éxito el canal autonómico TV3 desde el año 2020. Su segunda y tercera ventana son Movistar Plus y Netflix, adónde aún no ha llegado la sexta temporada. La última entrega de Crims, la número 62, se estrenó el pasado 11 de mayo, con casi medio millón de espectadores en directo. Más de un 24% de cuota de pantalla. Son datos audiencia excelentes. Carles Porta es profeta en su tierra. Antes, en 2018, lanzó Crims como espacio radiofónico. Su última entrega, la número 231, se retransmitió el pasado 5 de junio. La premisa era –es– básica: un capítulo (o dos), un crimen sucedido en Cataluña durante la segunda mitad del siglo XX o el siglo XXI. El true crime de toda la vida. Siempre, eso sí, desde el género del documental. Hasta ahora.

Atresplayer estrenó el domingo 7 de junio los dos primeros capítulos de la miniserie de seis entregas 33 días, que ficciona el caso Brito y Picatoste (2001); el mismo que abordó la primera entrega –doble– de la versión televisiva de Crims, a principios de 2020. El círculo se cierra. El Independiente habla con Carles Porta, que ya está preparando junto al guionista Eduard Sola (Querer, El cuerpo en llamas) una miniserie de ficción para Movistar Plus, Veredicto, sobre la realidad del funcionamiento del jurado popular. "Tenemos muchos más casos y muchas más peticiones de hacer true crime en ficción", avanza el periodista a El Independiente.

P.- 33 días, en Atresplayer; Abandonados, en Disney+; Peregrina, en Movistar Plus. Crims, cada temporada. ¿Eres el rey Midas? ¿El hombre de moda?

R.- (Carles Porta) No. Tengo un equipo muy grande y maravilloso, con muchísimo talento. Nuestra sociedad [True Crime Factory] hace que mi nombre salga mucho, pero la realidad es que, sin ese equipo, yo no sería nada. Por suerte tengo mucha gente muy talentosa que me ayuda a hacer todas estas cosas; si no, sería imposible.

P.- Tu sello está ahí. Cuanto más grandes os habéis ido haciendo y más proyectos habéis ido asumiendo... ¿Te ha costado delegar? ¿Confiar en otras personas para llevar a cabo Crims y el resto de programas que habéis hecho?

R.- (Carles Porta) Es una cuestión de compartimentación del trabajo, de saber intervenir en el momento que me toca. Mi intervención se produce sobre todo al inicio y al final, y de vez en cuando mientras se produce la evolución de la historia. Mientras tanto, todo el mundo sabe lo que tiene que hacer. En 33 días hubo gente con muchísimo talento en todas las fases del proyecto. Javier Olivares, Jordi Calafí y Xavi Puerta en guion; Anaïs Pareto en dirección; y luego en el montaje, sobre todo, Laura Tremoleda y Santi Baró, que son mi guardia pretoriana en este tipo de cosas. También es cierto que se ha producido ahora una coincidencia de estreno, pero el trabajo viene hecho desde hace mucho tiempo.

P.- Esto es como los actores que de repente tienen tres películas en cartelera, pero llevan un año sin trabajar. No es vuestro caso. ¿Es 33 días tu primer proyecto de ficción como tal?

R.- (Carles Porta) Mi primer proyecto de ficción fue la película Segundo origen [2015], que tenía que haberlo dirigido Bigas Luna, que se murió, y al final lo dirigí yo. Pero mi primer proyecto de serie de televisión sí es 33 días, y es una mezcla de ilusión y canguelo. La exhibición, en un mundo como el de la ficción en televisión, que está lleno de tanto talento, que hay tantas productoras [detrás], que es tan exigente; te da un poco de miedo porque puedes patinar y darte una hostia. Yo, en este caso, estoy muy tranquilo porque me ha acompañado muchísimo talento, y estamos ante un producto que –creo– ha quedado muy bien. Me da poco miedo salir a la calle con esto.

P.- Un documental como Crims tiene formas de ficción. Se corre el riesgo de que a lo mejor un sector de la audiencia viva estos documentales true crime como series de televisión, como ficción. Y ahora hacéis una serie de televisión, una ficción basada en hechos reales. ¿Te preocupa, como creador de la serie, que el público se entretenga con una ficción sin reparar en la realidad?

R.- (Carles Porta) La cuestión es que el espectador es inteligente; eso, primero. Por otra parte, nosotros no engañamos al espectador. Lo que hemos hecho en este caso es cambiar los nombres por honestidad con el espectador y con los personajes reales. Entonces, a partir de ahí, la gente puede entender que partimos de una historia real, pero que estamos ante una ficción. Y, luego, la manera de caminar en la ficción es muy distinta a la manera de caminar en el true crime. En el true crime te salen los policías, los personajes que han quedado vivos, etcétera, etcétera. En el true crime contamos qué pasó y cómo pasó; qué es lo que se pudo investigar.

Pero aquí [33 días] hemos querido ir más adentro, cambiando los nombres; eso nos ha permitido entrar en el por qué pasó lo que pasó. Quien haya visto el documental [Brito y Picatoste] sabe cómo empieza y cómo acaba la historia, pero no sabe cómo evolucionó esa historia. ¿Por qué pasó esa historia? Esto es lo que va a ver en la ficción.

Nuestro reto era mantener la credibilidad para el espectador; la fuerza de estas historias es que sean creíbles. Y para que sean creíbles tienes que hacer una filmación realista o naturalista; las interpretaciones tienen que ser muy de verdad, y ahí tanto [José Manuel] Poga como [Julián] Villagrán han hecho un trabajo increíble; y el montaje te tiene que dar una intensidad y un ritmo que no te deje pensar en si eso es verdad o no, que te abduzca, que lo vivas constantemente. Creo, sinceramente, que lo hemos conseguido todo.

P.- En otros países como Estados Unidos, quizás por la legislación, sí hay una mayor tradición [en la ficción] de 'no sabemos lo que pasó, pero nos lanzamos al vacío y nos montamos nuestra teoría'. Está la verdad jurídica y luego está lo que podría haber pasado. ¿Os habéis permitido, con la parte policial o la relación entre esos dos hombres, ir más allá? Como, por ejemplo, que uno estuviera enamorado del otro; eran algo más que amigos.

R.- (Carles Porta) Nosotros hemos cambiado los nombres precisamente para poder inventarnos los que nos dé la gana. Y aún así somos muy respetuosos con lo que creemos que pasó de verdad; pero la realidad, primera y refutable, es que hemos cambiado los nombres. O sea, la historia que nosotros contamos está inspirada en la fuga de Brito y Picatoste, pero nuestros personajes se llaman Prieto y Calatrava. Y ahí acaba el debate.

P.- Tanto en ficción como en documental, vuestro equipo legal será muy importante. ¿Ha pasado, con 33 días, Crims u otros documentales, que os haya recomendado eliminar algo o rebajar [el tono]?

R.- (Carles Porta) Ha pasado. Nosotros tenemos un equipo legal muy potente, y cada imagen, cada frase, es revisada por el equipo legal, tanto en los capítulos de crímenes reales como en 33 días. Nosotros partimos desde el respeto; no queremos meternos en berenjenales. Cuando son historias reales, contamos la realidad; y cuando son historias inventadas, las contamos con respeto. Así que nuestro equipo legal, aparte de ser exageradamente restrictivo, tiene muy pocos problemas. No estamos teniendo problemas, y vamos a seguir así; no nos va mal.

Sí creo que el mundo judicial y legal español –quienes hacen, interpretan y aplican las leyes– debería hacer una reflexión profunda en torno a todo esto. Nosotros aprendemos a partir de sentencias y de la jurisprudencia que generan las sentencias, porque las leyes necesitan un poquitín más de pensamiento profundo.

Ahora se está hablando de una ley anti true crime, que al final es una ley para que se aplique la ley, que ya existe. Porque las leyes españolas existen, y esas leyes españolas, si se cumplen, no generan ningún tipo de problema.

Y te diría otra cosa también: los conflictos mediáticos o sociales han sido superpuntuales. Ha habido muy pocos. La ley debe aplicarse contra aquellos que teóricamente no han cumplido la ley, pero es que estas situaciones conflictivas no han entrado en los juzgados. Nosotros llevamos más de 500 horas de true crime emitidas y no hemos tenido ni un solo problema. Y así vamos a seguir.